Луис Хенри Съливан ( Луис Хенри Съливан, 03/09/1856 - 04/14. 1924)- архитект, чието име е неразривно свързано с американския модернизъм и световната история на строителството на небостъргачи. Съвременниците на Съливан също са строили високи сгради, но именно той успява да направи теоретични усилия: формулира универсални правила за изграждане на небостъргачи и създава убедителни примери. Освен ключова фигура в архитектурния модернизъм, Съливан е автор на формулата „формата следва функцията“, идеолог на Чикагската школа по архитектура и преподавател.
Професионалната му кариера понякога е много драматична, но като цяло е ползотворна и разнообразна. Той е високо ценен от американците като архитект, който владее изкуството на декорацията: неговите теракотени панели с келтски мотиви в стил Ар Нуво са наистина артистични, те демонстрират блестящите му стилизаторски умения и необикновеното въображение на архитекта.
сграда на аудиторията. Съвместно с архитект Адлер Данкмар. Чикаго, Илинойс, САЩ, 1889 г.
Характерните техники на майстора включват и масивна полукръгла арка, която се среща по фасадите на неговите сгради. Съливан понякога получаваше неочаквани поръчки, например той проектира сградата на църквата Троица на Руската православна църква в Чикаго (църквата е осветена през март 1903 г., докато все още е епископство от бъдещия патриарх Тихон).
Руска православна катедрала. Чикаго, Илинойс, САЩ, 1903 г.
Майката на бъдещия архитект е родената в Швейцария Адриен Лист, а баща й е ирландецът Патрик Съливан. И двамата идват в САЩ в края на 1840 г. Синът им Луис Съливан учи добре в училище и повече от компенсира незавършеното си висше образование с богата практика. Учи архитектура година и половина в Масачузетския технологичен институт, където постъпва на 16-годишна възраст и където професионалното му развитие е ръководено от Уилям Робърт Уейер. Без да завърши курса, той заминава за Филаделфия и започва работа в архитектурното бюро на Франк Фърнес. Следващият етап от развитието на кариерата беше преместването в Чикаго.
Големият пожар в Чикаго от 1871 г. унищожи много сгради, градът трябваше да бъде възстановен и архитектите бяха много търсени. Така че в началото беше много работа. Тук Луис Съливан работи в екипа на архитекта Уилям Ле Барон Джени (офисът издига сгради със стоманени конструкции) и след като печели малко пари, отива в Париж, където започва да посещава Училището за изящни изкуства (1874-1875).
Универсален магазин Карсън Пири Скот. Чикаго, Илинойс, САЩ, 1904 г.
По-късно, обратно в Чикаго, той започва работа като чертожник за Joseph S. Johnston & John Edelman. Един ден на Johnston & Edleman е възложено да проектират Moody Tabernacle с декоративен фреско-секо интериор, който е изцяло проектиран от Съливан.
Интериор на сградата на аудиторията. Съвместно с архитект Адлер Данкмар. Чикаго, Илинойс, САЩ, 1889 г.
През 1879 г. младият архитект е поканен да си сътрудничи с компанията Dankmar Adler, а година по-късно става партньор в тази компания. От този момент започва най-плодотворният период от неговото творчество. Съливан и Адлер се допълваха идеално. Съливан е действал като архитект, проектирал е орнаменти, декор и интериор, докато Адлер е направил отлично планиране, инженерство и акустика. Адлер и Съливан стават известни като специалисти в проектирането на театрални сгради.
Национална търговска банка. Гринел, Айова, САЩ, 1914 г.
След като построиха няколко театъра в Чикаго, те получиха поръчки за изграждане на театри в Пуебло (Колорадо), Сиатъл (Вашингтон). Най-известната сграда на компанията е техният съвместен проект Auditorium (1886-1890) в Чикаго - в сградата се помещава не само театрална зала, но и хотел, както и 17-етажна офис сграда с ниски етажи, предназначени за магазини с луксозна дограма.
Национална земеделска банка. Оватона, Минесота, САЩ, 1908 г.
След 1989 г. фирмата става известна със своите офис сгради. Забележителни проекти включват сградата Уейнрайт в Сейнт Луис и сградата и театъра Шилер (по-късно Гарик) в Чикаго (1890 г.). Важни постижения в тяхната архитектурна практика включват сградата на Чикагската фондова борса (1894), сградата на гаранцията (1895–96) в Бъфало и сградата на универсалния магазин на Карсън Пири Скот (1899–1904) на Стейт Стрийт в Чикаго. Последната голяма поръчка, която оказа влияние върху лицето на Чикаго. След като колегите се разделиха през 1895 г., поръчките на Съливан станаха много по-малко.
В началото на 20-ти век Съливан за първи път разработва концепцията за висока сграда, опитвайки се да „използва нови пропорции и ритми, продиктувани от клетъчната структура на офис сграда“. Той очертава възгледите си в статията „Висока офис сграда от художествена гледна точка“ (1896). Започвайки от 1908 г., той работи в тандем с Джордж Грант Елмсли (с когото проектира "прерийни къщи" и "диамантени кутии"). През 1910 г. той проектира десет банкови сгради за градовете на Средния Запад - Минесота, Охайо, Айова, Индиана. През 1918 г. Съливан обявява фалит и завършва живота си в бедност.
Всеки студент по архитектура от университета знае, че Съливан има известна поговорка: „F формата следва функцията". Но малцина помнят контекста. „Това е първоначалният закон на всичко, което съществува, органично и неорганично, на всички физически и метафизични неща, на всичко човешко и свръхчовешко, всичко, което нашият ум, сърце, душа ни казват: ние познаваме живота в неговия израз, формата винаги следва функцията . Това е законът“, пише Луис Хенри Съливан през 1896 г.
Луис Хенри Съливан е роден на 3 септември 1856 г. в Бостън. Баща му е ирландец, бил е майстор на танци и цигулар. През 1872 г., на шестнадесет години, той постъпва в първото американско архитектурно училище, открито през 1866 г. от Масачузетския политехнически институт, но година по-късно го напуска и известно време работи в студиото на филаделфийския архитект Ф. Фарнес, който е привърженик на романтичната неоготика. През 1874 г. в продължение на няколко месеца Луис Съливан посещава Парижкото училище за изящни изкуства, но през 1875 г. се връща в Чикаго, където семейството му живее и започва работа в различни архитектурни работилници. През 1879 г. Съливан идва да работи в студиото на Данкмар Адлер, а две години по-късно става негов партньор. В съвместна дейност с Адлер, опитен инженер и организатор, способностите на Съливан се проявиха напълно.работа, но също така и планиране, пространствена организация на сградите.
Първото голямо сътрудничество между Адлер и Съливан е създаването на Auditorium в Чикаго (1887 - 1889). Auditorium е най-голямата театрална зала в САЩ (4237 места), затворена в черупка от десететажни хотелски сгради и офиси. Докато работи по проекта, Съливан се отдалечи от пасивната имитация на европейски модели, следвайки примера на Ричардсън. Композицията на многоетажната каменна аркада, която оформя фасадите, почти повтаря силно романтичния облик на складовете на едро на Маршал Фийлд, построени в Чикаго от Ричардсън, но при решаването на интериорния дизайн на залата, чието огромно пространство е разчленено от сводести диафрагми които организират акустиката, Съливан се показа като независим майстор, съчетаващ рационалната логика с буйното въображение на декоратора. Спекулациите със земя доведоха до огромно покачване на стойността на парцелите в центъра на Чикаго. Тяхното потомство беше нов тип сграда - небостъргач. Развитието му във височина е осигурено от използването на метална рамка и пътнически асансьор, изобретен в средата на 19 век. Чикагските архитекти W. le Baron Jenney, D. H. Burnham и J. W. Ruth успяха ясно и вярно да изразят новостта на дизайна и вътрешната организация на сградите. Съливан отива още по-далеч, опитвайки се да съчетае рационалността с емоционалното изразяване на напрежението и концентрацията на градската среда.
Десететажната сграда Уейнрайт в Сейнт Луис (1890 - 1891) е първият етап от стремежите на Съливан за естетическо развитие на утилитарно-конструктивна реалност. Завършекът на експериментите е Гаранционната сграда в Бъфало (1894 - 1895). Деленията на вертикалната маса на сградата стриктно съответстват на нейната функция. На приземния етаж са изложени подпорите на носещата рамка на сградата. Над втория етаж, където започват офисите, ритъмът на стените става двойно по-чест, подчертавайки цялостната вертикална посока на композицията. Тринадесетият, технически етаж е интерпретиран като пластично наситен завършек на сградата. През 1896 г., след завършването на Guaranty Building, Съливан публикува статия „Високите административни сгради, разглеждани от артистична гледна точка“, обобщавайки резултатите от неговото творческо търсене, първото и най-ясно изложение на основите на неговата теория.
Съливан получава последната си възможност да реализира концепцията си през 1899 г., като проектира универсалния магазин Schlesinger and Meyer в Чикаго (сега Carson, Peary and Scott) на оживен ъгъл. Въпреки сложността, сградата Sullivan остава ненадмината в силата на изразителната архитектура. Вътре в сградата е запазен типът склад с масивен под. Фасадата е проектирана с мисъл за максимално осветяване на вътрешното пространство. Основен елемент на фасадата са чикагските прозорци, които се отличават със своето съответствие с рамковата конструкция на сградата. Цялата фасада е изпълнена с такава сила на изразителност и прецизност, каквито няма в нито една сграда от онова време. Прозорците с тънки метални рамки са прецизно врязани във фасадата. На долните етажи прозорците са обединени от тясна ивица орнаментика върху теракота, подчертаваща хоризонталната организация на фасадата.
През първото десетилетие на 20 век работата на Съливан не е голяма по обем. През 1908 г. той построява Националната фермерска банка в Оуатън, Минесота, където създава най-доброто от своите интериори. От 1908 г. той строи малко и не пише нищо, а през 1918 г. фалира напълно - губи работилницата си и губи възможността да получава поръчки. През 1922-1923 г. той пише „Автобиография на идеите“, в която описва младостта си и най-плодотворните години от работата си с Адлер. На 14 април 1924 г. той умира забравен от всички в евтина хотелска стая в Чикаго. Луис Съливан се счита за най-яркия изключителен представител на "чикагската школа" на архитектурата.
Луис Хенри Съливан
Луис Хенри Съливанроден на 3 септември 1856 г. в Бостън. Баща му е ирландец, бил е майстор на танци и цигулар.
През 1872 г., на шестнадесет години, той постъпва в първото американско архитектурно училище, открито през 1866 г. от Масачузетския политехнически институт, но година по-късно го напуска и известно време работи в студиото на филаделфийския архитект Ф. Фарнес, който е привърженик на романтичната неоготика.
През 1874 г. за няколко месеца Луис Съливанпосещава Парижкото училище за изящни изкуства, но през 1875 г. се завръща в Чикаго, където семейството му живее и започва да работи в различни архитектурни работилници.
През 1879 г. Съливан идва да работи в студиото на Данкмар Адлер, а две години по-късно става негов партньор.
Аудитория в Чикаго
Първата голяма работа на Адлер и Съливан е изграждането на театрална зала за аудитория в Чикаго (1887-1889). Театралната зала с 4237 места беше затворена в черупка от десететажни хотелски сгради и офиси. Спекулациите със земя в центъра на Чикаго доведоха до огромно увеличение на стойността им и по този начин породиха нов тип сгради - небостъргачите. Развитието на строителството на небостъргачи е осигурено от използването на метална рамка и пътнически асансьор, изобретен в средата на 19 век.
Сградата Уейнрайт в Сейнт Луис
Десететажната сграда Уейнрайт в Сейнт Луис, построена през 1890-1891 г., служи като началото на борбата на Съливан с конструктивната реалност.
Гаранционната сграда в Бъфало (1894-1895) завършва своите експерименти, в които вертикалните разделения стриктно отговарят на нейните функции. Guarantees-building, може би най-шедьовърският проект на Луис Съливан, чийто външен вид е изключително изразителен. След завършването на Guarante Building, през 1896 г. Съливан публикува статия „Високите административни сгради, разгледани от артистична гледна точка“, в която очертава основите на своята теория.
През 1895 г. Съливан се разделя с Адлер и работи с Дж. Елмсли до 1905 г. Те се занимаваха с жилищно и банково строителство.
Магазин Schlesinger & Meyer в Чикаго
През 1899 г. Съливан успява да реализира своята концепция в дизайна на универсалния магазин на Шлезингер и Майер в Чикаго (сега Карсън, Пири и Скот), доста голяма сграда, построена на оживен ъгъл.
Съливан се интересува само от изразителността на външния вид на сградата, нейните връзки с природата на околната среда и не поставя организацията на вътрешните пространства като художествена задача.
През 1901-1902 г. малко натоварен с практическа работа Луис Съливансъздава по-голямата част от литературното си наследство. През това време написва книгата „Разговори в детската градина“. Седмичникът "Междусайтов архитект и строител" публикува текста на тази книга цяла година.
Национална фермерска банка в Оватън
През първото десетилетие на 20 век работата на Съливан не е голяма по обем. През 1908 г. той построява Националната фермерска банка в Оуатън, Минесота, където създава най-доброто от своите интериори.
От 1908 г. той строи малко и не пише нищо, а през 1918 г. фалира напълно - губи работилницата си и губи възможността да получава поръчки.
През 1922-1923 г. той пише Автобиография на идеите, в която описва младостта си и най-плодотворните години от работата си с Адлер.
Луис Съливан се счита за най-яркия изключителен представител на "чикагската школа" на архитектурата.
(18560903
)
- 14 април) - американски архитект, пионер на рационализма, баща на американския модернизъм. Създател на един от първите небостъргачи и концепцията за органична архитектура, един от най-видните представители и идеолог на Чикагската школа по архитектура, учител на Франк Лойд Райт. Той притежава афоризма "формата в архитектурата определя функцията". живот и творение
Съливан не е получил завършено професионално образование. Учи за кратко архитектура през (1872-1873). Основният му учител беше Уилям Робърт Уеър ( Английски) . След това Съливан отиде във Филаделфия, където работи в работилницата на Фърнес ( Английски). Поради дългата депресия работата на Фърнес приключи и Съливан замина за Чикаго, където постигна строителен бум след големия пожар в Чикаго. Там той работи с Уилям Ле Барон Джени ( Английски), а по-малко от година по-късно заминава за Париж. Във Франция Съливан посещава École des Beaux-Arts (1874-75).
След завръщането си в Съединените щати Съливан отново започва да работи като архитект. Малко по-късно той започва да работи заедно с Данкмар Адлер, през 1883 г. те стават равноправни партньори. Компанията им се нарича Adler & Sullivan и в този си вид съществува до 1895 г. Съливан беше автор на декора, който той измисли от френски образци, главно от Flore Ornamentale от Виктор Руприх-Робер ( фр.) .
Съливан и Адлер перфектно се допълваха. Съливан действаше като архитект на орнаменти и интериори, докато Адлер направи отлично планиране, инженерство и акустика. След като колегите се разпръснаха, поръчките от Съливан станаха много по-малко. Някои симпатии бяха запазени от стар клиент, Дейвид Майер, който през 1898 г. поиска изграждането на магазина Schlessinger & Meyer, по-известен като Carson Pirie. Това е последната голяма поръчка на Съливан, която оказва влияние върху облика на града.
Отправна точка за неговите архитектурни експерименти са произведенията на Ричардсън, в които романтичната фантазия е органично съчетана със строга логика на функционалност. Първата голяма работа е Аудиториумът в Чикаго (1886-89). В началото на 20-ти век той е първият, който развива концепцията за висока сграда, като се стреми да "използва нови пропорции и ритми, продиктувани от клетъчната структура на офис сграда" (TSB). Той очертава възгледите си в статията „Висока офис сграда от художествена гледна точка“ (1896). От 1908 г. той работи в тандем с Джордж Грант Елмсли („прерийни къщи“ и „диамантени кутии“). През 1918 г. той обявява фалит и завършва живота си в бедност.
Вижте какво е "Съливан, Луис Хенри" в други речници:
- (Съливан) (1856 1924), американски архитект и архитектурен теоретик. Представител на Чикагската школа по архитектура. Един от пионерите на рационализма и основоположниците на архитектурата на ХХ век. Учи в Масачузетския технологичен институт в ... ... Енциклопедия на изкуството
Луис Хенри Съливан (3 септември 1856 г., Бостън - 14 април 1924 г., Чикаго) е американски архитект и теоретик на архитектурата, един от пионерите на рационализма. Не е получил завършено професионално образование. Работил е в работилницата на архитекта Ф. ... ... Велика съветска енциклопедия
Съливан, Луис Хенри- (1856 1924) Американски архитект и теоретик на архитектурата, лидер на Чикагската школа, който заедно с Д. Адлер проектира повече от 100 сгради (1880 1895), включително първите небостъргачи от стоманени конструкции. (Архитектура: илюстрирана... ... Архитектурен речник
Съливан, Луис— Луис Хенри Съливан. Конферентна зала на Мичиган Авеню. Чикаго. Луис Съливан (1856-1924), американски архитект. Той дава художествена интерпретация на висока бизнес сграда, въвеждайки композиционни членения и орнамент (универсален магазин в Чикаго, ... ... Илюстрован енциклопедичен речник
Луис Съливан Луис Хенри Съливан (3 септември 1856 г. – 14 април 1924 г.) е американски архитект, пионер на рационализма и баща на американския модернизъм. Създателят на един от първите небостъргачи и концепцията за органични ... ... Wikipedia
Луис Съливан Луис Хенри Съливан (3 септември 1856 г. – 14 април 1924 г.) е американски архитект, пионер на рационализма и баща на американския модернизъм. Създателят на един от първите небостъргачи и концепцията за органични ... ... Wikipedia
- (Съливан, Луис Хенри) (1856 1924), американски архитект. роден на 3 септември 1856 г. в Бостън. Учи в Масачузетския технологичен институт и в Училището по изящни изкуства в Париж. през 1880 г. започва архитектурна дейност в Чикаго; от 1881 до ... ... Енциклопедия на Collier
Wikipedia има статии за други хора с това фамилно име, вижте Съливан. Луис Съливан Луис Хенри Съливан (англ. Louis Henry Sullivan; ... Уикипедия
Луис Съливан Луис Хенри Съливан (3 септември 1856 г. – 14 април 1924 г.) е американски архитект, пионер на рационализма и баща на американския модернизъм. Създателят на един от първите небостъргачи и концепцията за органични ... ... Wikipedia
- Архитекти
Основателите, основните лидери на неокласическото направление в английската архитектура са братята Адам, синове на известния архитект Уилям Адам. Най-талантливият от тях беше Робърт. Архитектурната дейност на Робърт Адам е изключително широка. Заедно с братята Джеймс, Джон и Уилям, негови постоянни служители, той изгради ...
В творчеството на Беренс, което е най-забележимото явление в архитектурата на Германия в началото на 20-те години, прогресивните и реакционните тенденции на неговото време са сложно преплетени. Твърдостта на великопруския шовинизъм беше съчетана с възхищение от човешкия труд, инертен традиционализъм - с трезв рационализъм и смелост на градивния ...
Може би нито една творческа личност в историята на съветската архитектура не е привличала толкова голямо внимание, не е предизвиквала толкова противоположни мнения, ожесточени спорове и противоречиви оценки като личността на Жолтовски. Наричаха го класик и епигон, новатор и имитатор, искаха да се учат от него и тогава ...
На 20 септември 1744 г. вторият син, кръстен на бащата на Джакомо Антонио, е роден на представители на две известни италиански семейства Джакомо Антонио Кваренги и Мария Урсула Рота. Това се случи в малкото живописно селце Капиатоне, в областта Рота д'Иманя, която е част от провинция Северна Италия...
Може би в никоя друга област на художествената култура на Италия обръщането към ново разбиране не беше толкова свързано с името на един брилянтен майстор, както в архитектурата, където Брунелески беше родоначалникът на новата посока. Филипо Брунелески е роден през 1377 г. в...
Виктор Орта е роден в Гент на 6 януари 1861 г. Една година учи в Консерваторията в Гент. След това започва да учи архитектура в Академията по изкуствата в Гент. През 1878 г. работи в Париж при архитекта Ж. Дюбоасон. През 1880 г. постъпва в Брюкселската академия за изящни изкуства ...
Изследвайки „феномена на Стерлинг“ и подчертавайки неговата несъмнена творческа оригиналност, Дж. Съмърсън е изумен от славата на майстора, „като се има предвид, че вероятно не повече от три или четири от неговите завършени сгради (нито една от тях не е катедралата или дворецът на вицекраля) се знае, че са от значителни части от населението...
Дейността на Фелтен пада върху годините, когато барокът отстъпва място на класицизма, който скоро се превръща в основна посока в изкуството. Наследството на архитекта фокусира знаците на архитектурата на преходния период. Георг Фридрих Фелтен или, според руската версия, Юрий Матвеевич Фелтен, е роден през 1730 г. Баща му Матиас Велтен 12...
Бове извървява дълъг път - от неизвестен ученик на експедицията в Кремъл до "главния архитект" на Москва. Той беше тънък художник, който знаеше как да съчетае простотата и целесъобразността на композиционното решение с изтънчеността и красотата на архитектурните форми и декор. Архитектът имаше дълбоко разбиране за руската архитектура, имаше творческо отношение...
Забележителен дизайнер и практически строител, отличен художник, теоретик на изкуството и учител I.A. Фомин оказа огромно влияние върху работата на много архитекти. Името му се свързва с идеята за архитект мислител, който мечтаеше да въплъти в архитектурни образи водещите идеи от ерата на изграждането на социализма, който знаеше как смело да върви ...
През първата половина и средата на 17 век Франция преживява своеобразен "ренесанс на Ренесанса". Най-ярката личност от този период без съмнение е Франсоа Мансар. Мансарт не само оставя образци на архитектурата, които много скоро стават обект на поклонение и поклонение на архитектите. Той също така поправи...
Йохан Балтазар Нойман е роден през 1687 г. Той израства в немската част на Бохемия, където има добра възможност да се запознае с италианските барокови църкви. Балтазар произхожда от буржоазно семейство - баща му е бизнесмен. Нойман получи многостранно образование, видя света и ...
Гуарини заема специално място в италианската архитектура. Той успя да въведе контрастна нотка в общия тон на трезвата рационалност на архитектурата на Торино. През годините на престоя си в столицата на Савойското херцогство Гварини създава основните си творби. Гуарино Гуарини е роден в Модена на 7 януари 1624 г....
Дълбоките промени в цялостната културна ситуация и в частност художествените вкусове в областта на архитектурата се оказват съсредоточени в творчеството и в самата личност на Кристофър Рен, който по отношение на значението си за епохата с право е поставен наравно с най-забележителните англичани от 17 век - ...
ЛУИС СЪЛИВЕН
"ЛУИС СЪЛИВЕН"
Американският архитект Луис Хенри Съливан е един от пионерите на рационалистичната архитектура през 20 век. Още по-значими са трудовете му в областта на теорията на архитектурата. Съливан си поставя грандиозна утопична задача: да трансформира обществото с помощта на архитектурата и да го доведе до хуманистични цели. Теорията на архитектурата, създадена от Съливан, граничи с поезията в своята бурна емоционалност.
Луис Хенри Съливан е роден на 3 септември 1856 г. в Бостън. Баща му, имигрант от Ирландия, е бил цигулар и танцов майстор. Луис прекарва почти цялото си детство във фермата на дядо си, запазвайки любовта си към природата до края на живота си. Не е получил последователно професионално образование. На шестнадесет години той постъпва в първото архитектурно училище в САЩ, открито през 1866 г. от Масачузетския политехнически институт, напуска го година по-късно и известно време работи в студиото на архитекта от Филаделфия Ф. Фарнес, привърженик на романтиката неоготика.
В своята автобиография, Autobiography of an Idea, той по-късно пише:
": Интересът на Луис към инженерството като цяло и към [два] моста в частност завладява въображението му толкова силно, че известно време той мечтае да стане мостов инженер. Идеята за преодоляване на празнотата властно го привлича както на теория, така и Той започна да осъзнава, че сред хората, които са живели в миналото и живеят в неговите дни, има хора, които са господари на идеи, хора на смелостта и че те стоят отделно, всеки затворен в своя свят.Но практическият резултат от въздействието на мостовете върху Луис беше, че превключиха съзнанието му от пряко инженерната наука към науката като цяло и с нов плам той започна да чете трудовете на Спенсър, Дарвин, Хъксли, Тиндал и немски учени и нова, грандиозна свят започна да се отваря пред него, свят, който сякаш нямаше граници или обем. "нито по съдържание, нито по разнообразие. Този курс на четене не е завършен за месец, година, много години; той все още продължава ."
Няколко месеца през 1874 г. Съливан посещава Парижкото училище за изящни изкуства, но още през 1875 г. се завръща в Съединените щати, в Чикаго, където семейството му се установява, и започва да работи в различни архитектурни работилници.
През 1879 г. Съливан влиза в студиото на Данкмар Адлер и две години по-късно става негов партньор. Нека отново да разгледаме автобиографията на архитекта:
"ЛУИС СЪЛИВЕН"
Adler & Co. влезе в красив апартамент от офиси на последния етаж на сградата Borden Block. На 1 май 1881 г. на вратите на сградата се появява надписът: „Архитектурната фирма на Адлер и Съливан“.
Сега Луис усещаше здрава опора под краката си, точка, която можеше да му послужи като отправна точка, за да влезе в широкия свят. Поемайки отговорност за този свят, той смело се изправи пред него.
Сега той беше свободен да следва пътя на практическото експериментиране, което отдавна търсеше и което трябваше да доведе до архитектура, която е подходяща за функцията си, реалистична архитектура, основана на добре установени утилитарни нужди; всички практически съображения за полезност трябва да бъдат от първостепенно значение като основа на планирането и дизайна. Никакъв авторитет в архитектурата, никаква традиция или предразсъдъци, никакъв навик не трябва да пречи. Той ще помете всичко, независимо от нечие мнение. За него убеждението беше неизменно: за да придобие архитектурното изкуство непосредствена стойност, съответстваща на своето време, то трябва да бъде пластично: всяка условна инертност, лишена от смисъл, трябва да бъде изгонена от архитектурата; трябва интелигентно да служи, а не да потиска. Така в неговите ръце формите естествено ще израстват от нуждите и ще отразяват тези нужди откровено и свежо. В неговото смело въображение това означаваше, че той ще подложи на изпитание формулата, която е разработил по време на дългото си наблюдение на живите същества, а именно, че формата следва функцията, което на практика означава, че архитектурата може отново да се превърне в живо изкуство, ако само едно наистина се придържа към тези формули:"
В съвместни дейности с Адлер - този опитен инженер и организатор, способностите на Съливан се проявяват напълно.В съответствие със специализацията, обща за втората половина на 19 век, Съливан поема решаването на художествени проблеми, докато Адлер се занимава не само с бизнес и инженерна страна на тяхната работа, но също и планиране, пространствена организация на сградите.
Първото голямо сътрудничество между Адлер и Съливан е създаването на Auditorium в Чикаго (1887-1889) - най-голямата театрална зала в САЩ (4237 места), затворена в черупка от десететажни хотелски и офис сгради.
"ЛУИС СЪЛИВЕН"
Докато работи по проекта, Съливан се отдалечи от пасивната имитация на европейски модели, следвайки примера на Ричардсън. Композицията на многоетажната каменна аркада, която оформя фасадите, почти повтаря строго романтичния облик на складовете на едро Маршал-Фийлд, построени в Чикаго от Ричардсън, но при решаването на интериора на залата, чието огромно пространство е разчленено от сводести диафрагми, които организират акустиката, Съливан се показа като независим майстор, съчетаващ рационалната логика с буйното въображение на декоратора.
Спекулациите със земя доведоха до огромно покачване на стойността на парцелите в центъра на Чикаго. Тяхното потомство беше нов тип сграда - небостъргач. Развитието му във височина е осигурено от използването на метална рамка и пътнически асансьор, изобретен в средата на 19 век.
Чикагските архитекти W. le Baron Jenney, D.H. Бърнам и Дж. Рут успя ясно и вярно да изрази новостта на дизайна и вътрешната организация на сградите. Съливан отива по-далеч, опитвайки се да съчетае рационалността с емоционалното изразяване на напрежението и концентрацията на градската среда. Паралелно с експериментите в строителството на небостъргачи се оформя и неговата архитектурна теория.
Високите сгради, проектирани от Съливан, свидетелстват за желанието да се синтезират законите на композицията, идващи от традициите на Парижката школа за изящни изкуства, и новото рамково решение, нови пропорции и ритъм, продиктувани от клетъчната структура на офиса. сграда.
Десететажната сграда Уейнрайт в Сейнт Луис (1890-1891) е първият етап от неговата борба за естетическо развитие на утилитарна конструктивна реалност. Неговото решение до голяма степен е компромис. Завършекът на експериментите е сградата Guaranty Building в Бъфало (1894-1895). Деленията на вертикалната маса на сградата стриктно съответстват на нейната функция. На приземния етаж са изложени подпорите на носещата рамка на сградата. Над втория етаж, където започват офисите, ритъмът на стените става двойно по-чест, подчертавайки цялостната вертикална посока на композицията. Тринадесетият, технически етаж е интерпретиран като пластично наситен завършек на сградата. През 1896 г., след завършването на Guaranty Building, Съливан публикува статия „Високите административни сгради, разглеждани от артистична гледна точка“, обобщавайки резултатите от творческите търсения - първото и най-ясно изложение на основите на неговия теория.
В момента, в който Чикагската школа усвои новите инструменти, които създаде, нейното по-нататъшно развитие и влияние внезапно приключиха.
"ЛУИС СЪЛИВЕН"
Събитието, което пряко поражда този процес, е Световният панаир в Чикаго през 1893 г. Но силите, които вече действат в тази посока, се появиха много по-рано в други части на страната. През 19 век американската архитектура е подложена на голямо разнообразие от влияния. Най-силното от тях е влиянието на "търговския класицизъм", развиващ се в източната част на страната.
Изложбата от 1893 г. беше възхитена от публиката и повечето архитекти. Някои европейски наблюдатели обаче бяха по-скептични към това. Така известният белгийски инженер Вирендел смята "гипсовата архитектура" на изложбата и продължаващите конструктивни решения за провинциални и слаби.
Въпреки това отделни гласове на американци, протестиращи срещу развращаването на обществения вкус от псевдо-величието на изложбата, не бяха чути. Съливан с горчивина заяви, че „последиците от щетите, нанесени на страната от изложението в Чикаго, ще се усещат поне половин век“. Това беше точна прогноза за случилото се след това.
Престижът на Парижкото изложение от 1889 г. доведе до доминиращата роля на Френската школа за изящни изкуства в Чикагското изложение. Съставителят на биографията на Джон Рут каза: „По това време малцина можеха да си помислят да се състезават с французите. Техните артистични способности и опит ни накараха да се съмняваме в собствените си способности. Трябваше да организираме голяма американска изложба, но във връзка с оформление и изложба, ние трябваше да съвършенство на френския вкус." В търсене на образци на красотата, американските организатори на изложбата се обърнаха към Франция. Но това бяха примери от най-декадентския период на френската архитектура.
През 1895 г. партньорството на Съливан с Адлер се прекратява. Липсвайки бизнес нюх, Съливан не може да се конкурира с архитектурни фирми, които бързо създават безлични проекти. Успехът на псевдокласическата архитектура на Световното изложение подкопава позицията на структурния реализъм и постепенно всички чикагски архитекти се връщат към еклектичната декорация. Само Съливан не се отказа. Но след като построи Транспортния павилион за изложението в Чикаго, популярността му като архитект беше загубена. Разцветът на "чикагската школа" приключи. Това допълнително задълбочава трудността при получаване на поръчки.
От 1895 до 1905 г. Съливан работи с Дж.
"ЛУИС СЪЛИВЕН"
Елмсли, занимаващ се с жилищно и банково строителство. Последната голяма възможност на Съливан да реализира концепцията си беше през 1899 г., когато проектира универсалния магазин на Шлезингер и Майер в Чикаго (сега Карсън, Пири и Скот) на оживен ъгъл.
Въпреки сложността, сградата Sullivan остава ненадмината в силата на изразителната архитектура. Вътре в сградата е запазен типът склад с масивен под. Фасадата е проектирана с мисъл за максимално осветяване на вътрешното пространство. Основните елементи на фасадата са "чикагски прозорци", забележителни със своето съответствие с рамковата конструкция на сградата. Цялата фасада е изпълнена с такава сила на изразителност и прецизност, каквито няма в нито една сграда от онова време. Прозорците с тънки метални рамки са прецизно врязани във фасадата. На долните етажи прозорците са обединени от тясна ивица орнаментика върху теракота, подчертаваща хоризонталната организация на фасадата.
Като художник Съливан се интересува само от изразителността на външния вид на сградата, нейната връзка с природата на околната среда. Той все още не е осъзнал организацията на вътрешните пространства като художествена задача. Тази стъпка в развитието на концепцията за органична архитектура е направена още от Райт, който работи за Съливан през 1888-1893 г. и до края на живота си остава под впечатлението от идеите на "любимия майстор".
Малко натоварен с практическа работа, Съливан през 1901-1902 г. създава по-голямата част от литературното си наследство. По това време е написана книгата „Разговори в детската градина“, чийто текст е публикуван цяла година от седмичника Interstate Architect and Builder. За по-оживено предаване на мислите си Съливан избра тук формата на диалог между учителя и децата. Заглавието на книгата отразява мнението на автора, че само простотата на общуване в детската градина може да се счита за плодотворна - той я противопоставя на традиционните методи на академичната школа.
Недоволството, болезнените нотки стават все по-отчетливи в произведенията, написани от Съливан след 1900 г. Критиката му става все по-отровна, стилът му все по-епиграматичен и същевременно все по-сложен и наситен с метафори, напомнящи бавните ритми на прозата на Х. Мелвил. Най-често Съливан се обръща към архитектурната младеж.
Но теоретичните постановки на архитекта са не по-малко значими от неговите сгради.
„Всичко в природата, казва Съливан, има своя външен вид, с други думи, има форма, външен израз, който ни разкрива тяхната същност и как те се различават един от друг и от нас самите.“ Сравнението с природата води автора до извода, че целта на едно архитектурно решение трябва да бъде да придаде на всяка сграда свой уникален облик. „Независимо дали е реещ се орел или цъфнало ябълково дърво, впрегнат кон, носещ товар или разклонен дъб, меандри на река или облаци, движени от вятъра, изгряващо или залязващо слънце, формата винаги среща функцията – това е законът ." И, подчертавайки тази идея, той завършва с думите: "Ако функцията не се променя, формата не се променя."
Първото десетилетие на 20 век не беше лесно за Съливан. Последните му творби са малки по обем. Те са по-лирични; своеобразна комбинация от богата орнаментика с голяма монументална форма на цялото е тяхната забележителна характеристика. Най-интересната от по-късните му сгради е Националната фермерска банка в Оватона, Минесота (1908 г.), където Съливан създава най-доброто от своите интериори.
От 1908 г. Съливан строи малко и не пише нищо. През 1918 г. той окончателно фалира - губи работилницата си и възможността да получава поръчки. През последните години от живота си той пише Автобиография на една идея (1922-1923), в която се опитва да възкреси младостта си и най-плодотворните години от работата си в сътрудничество с Адлер. Умира на 14 април 1924 г., забравен от всички, в бедна хотелска стая в Чикаго.
Райт каза на изложба на творчеството на Съливан в Бостън през 1940 г.: "Те убиха Съливан и почти убиха мен."
Работата на Луис Съливан, основен архитект от тази школа, остави своя отпечатък върху работата на следващото поколение архитекти в Средния Запад, от които Франк Лойд Райт стана изключителен представител.
18+, 2015, уебсайт, Седми океански отбор. Координатор на екипа:
Предоставяме безплатна публикация на сайта.
Публикациите в сайта са собственост на съответните им собственици и автори.