hjem Oppvarmingsberegning Rapport: Skjønnhetsidealet i ulike tidsepoker. Skjønnhetsidealet: fra antikken til i dag Fortell oss om ditt skjønnhetsideal

Rapport: Skjønnhetsidealet i ulike tidsepoker. Skjønnhetsidealet: fra antikken til i dag Fortell oss om ditt skjønnhetsideal

Nedlasting:

Forhåndsvisning:

For å bruke forhåndsvisningen av presentasjoner, opprett en Google-konto (konto) og logg på: https://accounts.google.com

Bildetekster:

Skjønnhet I FORSTÅELSEN AV ULIKE FOLK, SOSIALE GRUPPER I ULIKE ALDER PRESENTASJON FOR 8 KLASSER lærer MHC MAOU "Marine Technical Lyceum" MANUKYAN Natalya Vadimovna

Mange store sinn av menneskeheten har grunnet på skjønnhetens hemmeligheter og lover, skjønnhetens natur. Spesielt skrev Baudelaire at den består av to elementer - det ene evig og uforanderlig, ikke tilgjengelig for presis definisjon, og det andre relativt og midlertidig, bestående av det denne epoken gir - mote, smak, lidenskaper og dominerende moral. De uunnværlige betingelsene for "evig og uforanderlig" skjønnhet var og forblir symmetri; harmoni - enhet i mangfold; gjensidig korrespondanse av alle funksjoner og proporsjoner; komplett helhetlig bilde; følelsen av det virkelige liv.

Naturligvis var menn til enhver tid kjennere av kvinnelig skjønnhet, og den første av dem (ifølge gresk mytologi) var sønnen til den trojanske kongen Paris, Zevs instruerte ham om å dømme Hera, Athena og Afrodite, og kranglet seg imellom om skjønnhet. "Apple of discord" med påskriften: "Til den vakreste" - Paris overlevert til Afrodite, som senere ble dømt for bruk av pudder og leppestift.

1. Det gamle Egypt, Kina, Japan Skjønnhetsidealet i det gamle Egypt var en slank og grasiøs kvinne. Delikate ansiktstrekk med fyldige lepper og enorme mandelformede øyne, hvis form ble understreket av spesielle konturer, kontrasten til tunge frisyrer med en grasiøs langstrakt figur fremkalte ideen om en eksotisk plante på en fleksibel svaiende stilk.

Den berømte egyptologen Georg Ebers i romanen "Warda" beskriver egypteren som følger: "Det var ikke en dråpe fremmed blod i hennes årer, som det fremgår av den svarte nyansen av huden hennes og ... en varm, frisk og jevn rødme , middels mellom gullgul og brunaktig bronse ... Hennes rette nese, edle panne, glatte, men grove ravnefargede hår og grasiøse armer og ben, dekorert med armbånd, talte også om blodets renhet.

I det gamle Kina var skjønnhetsidealet en liten, skrøpelig kvinne med bittesmå ben. For å holde foten liten fikk jentene føttene tett bandasjert kort etter fødselen, og prøvde å stoppe veksten. Kvinner bleket ansiktet, rødmet på kinnene, forlenget øyenbrynene, malte neglene røde. Menn vokste håret langt og flettet det.

Skjønnhetene i Japan ble tykt hvite huden, dekket over alle defektene i ansiktet og brystet, mascara ble trukket rundt pannen langs kanten av hårveksten, øyenbrynene ble barbert av og korte tykke svarte linjer ble tegnet i stedet. Gifte kvinner i det føydale Japan dekket tennene sine med svart lakk.Det ble ansett som ideelt å samle hår i en høy, tung knute, som ble støttet av en lang mønstret pinne. For å sove med en slik frisyre ble spesielle puter på et trestativ plassert under nakken. For å styrke håret og gi det glans, ble håret smurt med spesielle oljer og grønnsaksjuice (aloe juice). Menn malte eller limte på falske barter og kinnskjegg, barberte pannen og bakhodet, og samlet håret ved kronen i en vakker bolle, som de bandt med spektakulære snorer. Japanerne tok godt vare på kroppene sine. De badet i uvanlig varmt vann, smurte kroppen med spesielle salver og brukte dampbad.

2. Antikkens Hellas og antikkens Roma I antikkens Hellas spilte fysisk kultur en stor rolle i oppdragelsen av en borger og en person, og dyrkelsen av en trent kropp var naturlig. Skjønnhetsidealet er basert på enhet, harmoni mellom ånd og kropp. Grekerne anså størrelse, orden og symmetri for å være et symbol på skjønnhet. Ideelt vakker var en mann der alle deler av kroppen og ansiktstrekk var i en harmonisk kombinasjon. Standarden for en vakker kropp blant grekerne var skulpturen til Afrodite (Venus).

I følge kanonene for gresk skjønnhet kombinerte et vakkert ansikt en rett nese, store øyne med en bred spalte mellom århundrene, buede kanter på øyelokkene; avstanden mellom øynene måtte være minst på størrelse med ett øye, og munnen var halvannen ganger så stor som øyet. Store svulmende øyne ble understreket av en avrundet linje med øyenbryn. Ansiktets skjønnhet ble bestemt av de rette linjene i nesen, haken, den lave pannen, innrammet av hårkrøller med rett avskjed. Grekerne ga stor oppmerksomhet til frisyren. Kvinner klippet som regel ikke håret, de satte det i en knute eller bandt det på baksiden av hodet med et bånd. "Antikk knute" kom inn i frisyrenes historie og finner fortsatt beundrere.

Skjønnheten var streng og edel. Først av alt ble blå øyne, gullhåret hår og lys, skinnende hud verdsatt. For å gi ansiktet hvithet brukte de privilegerte greske kvinnene kalk, lett rouge ble påført med karmin - rød maling fra cochenille, pudder og leppestift ble brukt. For eyeliner - sot fra forbrenningen av en spesiell essens. Kvinner fra folket, for hvem kosmetikk var utilgjengelig, tok på seg en maske av byggdeig med egg og krydder om natten.

I det gamle Roma var det en kult av lys hud og blondt hår. Apuleius mente at Vulkan neppe ville ha giftet seg med Venus, og Mars hadde forelsket seg i henne, hvis hun ikke hadde vært gullhåret. Konene til romerske patrisiere for hudpleie, i tillegg til blekende salver, midler for tørr hud, rynker og fregner, brukte melk, fløte og melkesyreprodukter. Under sine reiser ble de, i tillegg til følget, ledsaget av flokker med esler, hvis melk de badet. Romerne visste allerede hemmeligheten bak å bleke håret. Håret ble gnidd med en svamp dynket i geitemelkolje og bøketre, og ble deretter bleket i solen.

Lyst krøllete hår ble ansett som skjønnhetsidealet, og romerske frisører kom opp med et bredt utvalg av perms. Greske frisyrer kom på moten, deretter egyptiske a la Cleopatra. I løpet av imperiet ble de erstattet av høye frisyrer på vifteformede rammer, med kunstige håroverlegg. Menn har rett, kort hår kjemmet over pannen, et barbert ansikt eller et lite krøllet skjegg.

Kosmetikk til det daglige toalettet til velstående romerske damer ble laget hjemme, og hud- og hårpleie ble utført av spesialtrente unge slaver under tilsyn av eldre og mer erfarne kvinner. Romerne var eksperter på hygiene, de praktiserte mye massasje og hyppig bading i bad (therms), hvor det var kaldt og varmt vann, bad, damprom, hvilerom og treningssentre.

3. Fra middelalderen til 1800-tallet Med Romas tilbakegang ble epoken med syngende skjønnhet erstattet av askesekulten, løsrivelse fra gledene ved å oppfatte verden. I middelalderen ble jordisk skjønnhet ansett som syndig, og nytelse av det ble ansett som ulovlig. Kroppen var drapert med tunge stoffer som skjulte figuren med en tett pose (bredden på klærne for høyden er 1:3). Håret var fullstendig skjult under panseret, hele arsenalet av midler for å forbedre utseendet, som var så populære i antikken, ble overført til glemselen. Idealet til en kvinne ble personifisert av den hellige jomfru Maria - et langstrakt ovalt ansikt, en fremhevet høy panne, store øyne og en liten munn.

Et viktig vendepunkt i oppfatningen av skjønnhet er skiftet mellom 1100- og 1200-tallet, da kulturen blir mer sekulær. Akkumuleringen av rikdom og ønsket om luksus i et ridderlig miljø ga opphav til idealer som er veldig langt unna askese og fordervelse av kjødet.På 1200-tallet blomstrer tilbedelsen av den "vakre damen". Trubadurene berømmer dronningene i tornerturneringene, deres slanke, smidige figur som en vintreet, deres blonde hår, deres lange ansikter, deres rette, tynne nese, deres frodige krøller, deres klare og muntre øyne, deres ferskenaktige hud, deres lepper så røde som et kirsebær eller en sommerrose. En kvinne sammenlignes med en rose - hun er øm, skjør, grasiøs.

Under den tidlige renessansen ble en blek hudfarge og lange silkeaktige hårlokker skjønnhetskanonene for kvinner i Firenze. De store dikterne Dante, Boccaccio, Petrarch og andre glorifiserte snøhvit hud. En slank "svanehals" og en høy ren panne ble ansett som ideelle. For å følge denne måten, for å forlenge det ovale i ansiktet, barberte kvinner håret foran og plukket øyenbrynene, og for å få nakken til å virke lengre barberte de bakhodet.

På slutten av 1500-tallet (rokokkotiden) fører skjønnhetsidealet som uttrykk for smaken til det høyeste aristokratiet bort fra strenge klassiske former: frisyren blir bevisst forstørret, håret for dette formålet ble pisket med en sløv, og, om nødvendig, supplert med falske. Parykker er på moten, og ikke bare for kvinner, de blir obligatoriske for menn også. For å lage frisyrer ble det brukt forskjellige enheter - trådrammer, bøyler, bånd, hår ble tett drysset med pulver. Slike frisørmirakler var veldig dyre, det tok mye tid å lage dem, så damene prøvde å holde dem så lenge som mulig, gremmet ikke håret eller vasket håret på flere uker, de fuktet bare ansiktet og hendene med Köln.

1700-tallet var storhetstiden for kvinnefrisyrer og parykker.Hofffrisøren til den franske dronningen Marie Antoinette, den berømte Leonard Bolyard, var skaperen av frisyrer som utgjør en enkelt helhet med et hodeplagg. De reflekterte til og med internasjonale hendelser. Han oppfant "a la fregatt"-frisyren, dedikert til seieren til den franske fregatten "La Belle Poule" over britene i 1778.

I århundrer reflekterte visse endringer i skjønnhetsidealene, formen og snittet til klærne de estetiske kravene til eliten - en liten privilegert del av samfunnet. Klærnes natur samsvarte strengt med klasseforskjeller. Adelsmenn, kjøpmenn, håndverkere, bønder - for hver klasse var det visse former og typer klær, stoffer og smykker. En kjøpmann eller håndverker hadde ingen rett til å bruke klærne som en adelsmann hadde på seg. Den aristokratiske eliten voktet strengt deres utilgjengelighet. Pretensiøsiteten, omfanget av klærne til sekulære damer og herrer ble designet for å understreke deres rikdom og eksklusivitet, muligheten til å ha en stor stab av tjenere, uten hvis hjelp de verken kunne ta på eller ta av de luksuriøse toalettene. Men livet endret seg, nye land ble oppdaget og erobret, vitenskap og industri utviklet seg. Og gradvis begynte forretningskvaliteter, intelligens, energi, evnen til å skaffe penger å bli verdsatt høyere enn aristokrati og adel av opprinnelse.

4. Det tjuende århundre Grunnleggende endringer i kvinnemote skjedde på begynnelsen av det 20. århundre, da den berømte franske motedesigneren Paul Poiret avskaffet korsetter. Etter å ha kvittet seg med korsetter, ble kvinnekjoler mye mer komfortable også fordi Paul Poiret våget å forkorte dem. Klærne ble forkortet, og dette gjenspeiles umiddelbart i lengden på håret. Moten inkluderer korte hårklipp, som understrekes av lyse krøller eller "bølger".

Litt senere, på 1920-tallet, tok den berømte Gabrielle Chanel nok et dristig skritt, og begynte aktivt å introdusere opprinnelig maskuline plagg i kvinnegarderoben - en jakke, bukser, strenge skjorter med slips, og dermed radikalt endret stilen til kvinneklær. Først sjokkerte det, og kom så rolig inn i livet.

Skjønnhetsstandarden blir en romantisk kvinne med et dukkeansikt, en liten, lubben, lys munn, med en fin krøll - en permanent. Og fortsatt på moten er en høy, tynn figur med ganske brede skuldre, en tynn midje og smale hofter. (Dette er akkurat hva den ideelle figuren til motemodellen har blitt, og slik forblir den nå).

Den andre verdenskrig nærmet seg. Skulderputer begynte å dukke opp i kvinneklær, takket være at de fikk en klarere kontur, som vagt minner om en militæruniform. Og så begynte krigen, der kvinner deltok aktivt. Og det er ganske naturlig at fasjonable dameklær har blitt enda mer som en militæruniform - brede hevede skuldre (nå med massive skulderputer), strammet midje. Korte skjørt, som i kontrast, understreket den feminine rundheten til bena. Slike klær, supplert med høyhælte sko og tykke såler - "kiler" (navnet i seg selv var rent militært), forble på moten til 1947. På dette tidspunktet bruker kvinner nesten ikke sminke, bare noen ganger farger de øyevippene med mascara og maler leppene. Menns korte hårklipp er på moten.

Men krigen gikk over, og det var et naturlig ønske om å glemme grusomhetene og vanskelighetene. Jeg ønsket et rolig, stille og fredelig liv. Og mote proklamerte et nytt bilde. Skaperen var den berømte franske motedesigneren Christian Dior.

I løpet av det siste århundret har skjønnhetsidealet endret seg flere ganger, men årsakene til disse endringene var ikke lenger revolusjoner i det sosiale livet, men behovet for kapital for å produsere stadig flere varer til kroppen. Et helhetlig konsept av idealet om kvinnelig skjønnhet eksisterer ikke lenger. Det forsvinner gradvis, går tilbake, akkurat som dets klassiske bilde forsvinner. Det siste slike "mest populære" idealet er skjønnhetsstandarden, dannet for 25 år siden av eieren av et modellbyrå i New York. Det er klart at her idealiserer de ikke skjønnheten og helsen til kroppen, men streber etter å vise skjønnheten til klær. En kvinne skal se ut som en mannequin. Kravene til kroppen er som følger: Minst 1,70 meter høye, små bryster, silkemykt hår, sarte skuldre, lang hals, smal midje, vakre hender, vidstrakte øyne, lite stor munn og ikke veldig smale lepper.

Hva er skjønnhetsbegrepet basert på? Fra tid (epoke). Fra etniske, nasjonale tradisjoner for oppfatning av skjønnhet. Fra eiendom eller klasseideer om skjønnhet. Fra et personlig forhold til modellen til forfatter-kunstneren som legemliggjør det i et kunstverk. Fra oss alle – om vi er i stand til å forstå at det er nettopp det Vakre som ligger foran oss.

Skjønnhet er en av de mest subjektive og foranderlige kategoriene. Det som var standarden for kvinnelig attraktivitet for bare noen få år siden, i dag er ikke bare slik, men kan til og med virke trassig og malplassert. Hvordan har ideer om skjønnhet endret seg over tid? Og hva vil bli standarden i nær fremtid? La oss prøve å finne ut av det.

Det gamle Egypt (XIII-XI århundrer f.Kr.)

De virkelige skjønnhetene i det gamle Egypt ble ansett som jenter med langt og rett mørkt hår som rammer inn ansiktene deres. Dette er bevist av de mange bildene av egypterne som har overlevd til i dag. Samtidig dukket forresten det første utseendet av kosmetikk opp: egypterne var de første som lærte å bruke svart maling rundt øynene for å gi uttrykksfullhet til utseendet.

Hva ble ansett som standard?

Slank figur
Høyt liv
smale skuldre

Antikkens Hellas (V-III århundrer f.Kr.)

Antikkens Hellas satte alt maskulint på spissen, og selv kvinnelig skjønnhet var intet unntak. Den mannlige kroppen ble ansett som ideell, og derfor skammet kvinner i antikkens Hellas ofte over formene deres, og de behandlet kroppene deres som «en mislykket kopi av en mann». Med en endring i tenkning har også skjønnhetsstandardene endret seg.

Hva ble ansett som standard?

Frodige former
Tendens til korpulens
lys hudtone

Renessanse (II århundre e.Kr.)

I denne perioden ble kvinner ansett som symbolet på dyd og ble ofte skilt fra menn, både i samfunnet og hjemme. Oppførselen og utseendet til en kvinne reflekterte statusen til mannen hennes. Det er derfor de funksjonene ved utseendet som understreker femininitet og raffinement kommer til syne i renessansen.

Hva ble ansett som standard?

Blek hud
Frodige lår og bryst
Blondt hår
høy panne

Viktoriansk tid (1800-tallet)

I det viktorianske samfunnet var endringen i skjønnhetsidealene nært forbundet med endringen i verdiene som da ble fremmet i samfunnet: husholdning, familie og morskap. Disse dydene ble legemliggjort av dronning Victoria, som denne epoken ble oppkalt etter. Så kom korsetter på mote, som gjorde midjen tynn, og figuren til en kvinne - som et timeglass.

Hva ble ansett som standard?

Timeglassfigur

Equality of the Twenties (1920-tallet)

I løpet av denne perioden følte kvinner i USA, etter å ha fått stemmerett, like rettigheter og frihet. Et utseende som kombinerer både mannlige og kvinnelige trekk kom på moten - den såkalte androgynien: damer søkte å visuelt gjøre midjen lavere og foretrukne BH-er som flatet ut brystene deres.

Hva ble ansett som standard?

gutteaktig figur
Fravær av kurvede former
små bryster
bob hårklipp

Golden Age of Hollywood (1930–1950)

På dette tidspunktet ble det vedtatt en etikkkodeks i Hollywood, som innførte restriksjoner på filmroller for kvinner. Femininitet og formers prakt kom tilbake på moten: det lyseste eksemplet på legemliggjørelsen av den kvinnelige skjønnheten fra den tiden er den berømte skuespillerinnen Marilyn Monroe.

Hva ble ansett som standard?

Frodige former
Timeglassfigur
Tynn midje

60-tallet (1960-tallet)

I løpet av de neste 10 årene klarte skjønnhetsstandarder igjen å snu seg dramatisk. På 60-tallet oppsto feministiske følelser i samfunnet, og miniskjørt og A-silhuetter i klær kom på moten. Frodige feminine former bleknet inn i bakgrunnen, og gir plass til tynnhet og kantete.

Hva ble ansett som standard?

Fleksibel og slank kropp
Lange og tynne ben
små bryster

Supermodellæra (1980-tallet)

En fasjonabel hobby for mange kvinner på 1980-tallet var aerobic. Jentene begynte å drive med idrett for å være i god form. Sammen med deres synspunkter endret også typen utseende, som ble ansett som ideell, seg - alle jentene ønsket å være som supermodeller. En av datidens skjønnhetsstandarder var Cindy Crawford: høy, slank, atletisk og samtidig fullbrystet.

1 lysbilde

Skjønnhetsidealet i forskjellige historiske epoker ... hva er skjønnhet Og hvorfor guddommeliggjør folk det? Er hun et kar der det er tomhet, eller en ild som flimrer i et kar? N. Zabolotsky

2 lysbilde

Allerede i eldgamle tider skulpturerte folk, i tillegg til husholdningsartikler, menneskefigurer av leire. Alderen til den eldste kvinnelige figuren kjent for menneskeheten er 80 tusen år. De første kulturobjektene avbildet nøyaktig en kvinne - dette er konsekvensene av matriarkiet. Bildet av en kvinne hadde uttalte seksuelle egenskaper, og i mange tilfeller var hun gravid. Dermed var datidens ideal på grunn av kvinnenes sosiale status som mor til klanen. Primitivitet "Willendorf Venus"

3 lysbilde

Antikkens verden (Egypt) Skjønnhetsidealet i det gamle Egypt var en slank og grasiøs kvinne. Delikate ansiktstrekk med fyldige lepper og enorme mandelformede øyne, hvis form ble understreket av spesielle konturer, kontrasten til tunge frisyrer med en grasiøs langstrakt figur fremkalte ideen om en eksotisk plante på en fleksibel svaiende stilk. Grønt ble ansett som den vakreste øyenfargen, så øynene ble skissert med grønn maling laget av kobberkarbonat (senere ble den erstattet med svart), de ble forlenget til tinningene, tykke lange øyenbryn ble malt på. Grønn maling (fra pulverisert malakitt) ble brukt til å male negler og føtter.

4 lysbilde

Den mest kjente skjønnheten i det gamle Egypt er dronning Nefertiti, kona til farao Akhenaten. "Det er meningsløst å beskrive - å se." L. Borchardt "vakkert ansikt" "pasifiserer solen med en vellystig stemme"

5 lysbilde

Skjønnhet - afrikansk Hos mange afrikanske folkeslag endres ikke skjønnhetsbegrepet over tid.

6 lysbilde

Den antikke verden (Japan) Skjønnhetene i Japan ble tykt hvite huden deres, dekket over alle defektene i ansiktet og brystet, de skisserte pannen langs kanten av hårveksten, barberte av øyenbrynene og tegnet i stedet korte tykke svarte linjer. Gifte kvinner i det føydale Japan hadde svart lakk på tennene. Det ble ansett som ideelt å samle hår i en høy tung knute, som ble støttet av en lang mønstret pinne.For å styrke håret og få det til å skinne, ble håret smurt med spesielle oljer og grønnsaksjuice. Menn malte eller limte på falske barter og kinnskjegg, barberte pannen og bakhodet, og samlet håret ved kronen i en vakker bolle, som de bandt med spektakulære snorer.

7 lysbilde

Antikken «Mennesket er alle tings mål» Protagoras Grekerne anså størrelse, orden og symmetri som et symbol på skjønnhet. Ideelt vakker var en mann der alle deler av kroppen og ansiktstrekk var i en harmonisk kombinasjon. Et ansikt som kunne deles inn i flere like deler (tre eller fire) ble ansett som vakkert. Et typisk trekk ved greske bilder er harmonien i proporsjoner, naturlig skjønnhet, ungdom, delvis eller fullstendig nakenhet i kroppen. Dermed ble skjønnhet på den tiden uttrykt i kroppens skjønnhet.

8 lysbilde

I antikkens Hellas ble en høy (i henhold til disse konseptene) kvinne med utfoldede skuldre, en tynn midje, et bredt bekken, en flat mage og slanke ben ansett som skjønnhetsidealet. Ideell - en statue av Venus de Milo. Høyden hennes er 164 cm, brystomkretsen 86 cm, midjen - 69 cm, hoftene - 93 cm. Og kysk og dristig, skinnende nakenhet til lendene, Den guddommelige kroppen blomstrer med usviktende skjønnhet. Under denne baldakinen av lunefull Litt hevet hår Hvor mye stolt lykke I det himmelske ansiktet sølt! Så, all pust med patos lidenskap, alt kvelende med havskum Og med all-seirende kraft ser du inn i evigheten foran deg. A. Fet. Venus de Milo

9 lysbilde

Ansiktets skjønnhet ble bestemt av den såkalte greske nesen, en lav panne, store øyne og en avrundet øyenbrynslinje. Den greske kvinnens hår var knyttet i en knute eller bundet på baksiden av hodet med et bånd. De bleket dem med lut og gned dem deretter med geitefett og gul blomsterpomade. Noble damer i Hellas elsket kosmetikk - pudder, leppestift, rødme. Antimon ble brukt til å dekorere øynene og gi dem glans. Henna- og basmafargede negler og hår. Folk som visste hvordan man dyktig dekorere kroppene sine ble kalt.

10 lysbilde

Erkebiskopen av Canterbury, Anselm, har offentlig erklært at blonding av hår er en uhellig aktivitet. Med nedgangen til den eldgamle kulturen ble epoken med å synge skjønnhet erstattet av askesekulten, løsrivelse fra gledene ved å oppfatte verden. I middelalderen ble jordisk skjønnhet ansett som syndig, og nytelse av det ble ansett som ulovlig. Kroppen var drapert med tunge stoffer som skjulte figuren med en tett pose (bredden på klærne for høyden er 1:3). Håret var fullstendig skjult under panseret, hele arsenalet av midler for å forbedre utseendet, som var så populære i antikken, ble overført til glemselen. Middelalderen

11 lysbilde

Idealet til en kvinne på den tiden ble personifisert av den hellige jomfru Maria - et langstrakt ovalt ansikt, en fremhevet høy panne, store øyne og en liten munn.

12 lysbilde

Et viktig vendepunkt i oppfatningen av skjønnhet er skiftet mellom 1100- og 1200-tallet, da kulturen blir mer sekulær. Akkumuleringen av rikdom og ønsket om luksus i et ridderlig miljø ga opphav til idealer som er veldig langt fra askese og mortifisering av kjødet. På 1200-tallet blomstret tilbedelsen av den "vakre damen". Trubadurene berømmer dronningene i tornerturneringene, deres slanke, smidige figur som en vintreet, deres blonde hår, deres lange ansikter, deres rette, tynne nese, deres frodige krøller, deres klare og muntre øyne, deres ferskenaktige hud, deres lepper så røde som et kirsebær eller en sommerrose. En kvinne sammenlignes med en rose - hun er øm, skjør, grasiøs. Høye hatter, tilpassede kjoler er på moten.

13 lysbilde

Renessansen Under den tidlige renessansen ble en blek hudfarge og lange silkeaktige hårlokker skjønnhetskanonene for kvinner i Firenze. De store dikterne Dante, Boccaccio, Petrarch og andre glorifiserte snøhvit hud. En slank "svanehals" og en høy ren panne ble ansett som ideelle. For å følge denne måten, for å forlenge det ovale i ansiktet, barberte kvinner håret foran og plukket øyenbrynene, og for å få nakken til å virke lengre barberte de bakhodet.

14 lysbilde

Simonetta Vespucci er en favoritt blant Firenze, Medici og Botticelli. Kunstneren betraktet henne som skjønnhetsidealet og avbildet henne som Spring, Afrodite, Judith, Mary.

15 lysbilde

16 lysbilde

Høyrenessansen bringer en helt annen forståelse av skjønnhet. I stedet for tynne, slanke bevegelige figurer, triumferer praktfulle former, kraftige kropper med brede hofter, med luksuriøs fylde av nakke og skuldre. En spesiell gyldenrød hårfarge, så elsket av venetianerne, kommer på mote - en farge som senere ble kjent som "Titian-fargen". Høyrenessanse

17 lysbilde

Gioconda-tidens mysterium er som en gammel mystisk sfinks som smiler mystisk fra rammen av et maleri av Leonardo da Vinci og ser ut til å tilby de beundrende århundrene en gåte som de ennå ikke har løst. T. Gauthier

18 lysbilde

19 lysbilde

Sekulær kunst fra 1600-tallet blir hovedlinjen i kunstens utvikling. 2 store kunststiler dominerer - barokk og klassisisme. Den første er forbauselse over prakten, rikdommen, uendeligheten til den oppfattede verden. Den andre er tilpasning til antikken, utvikling av nye normer og regler. Tabuet som ble pålagt av kirken ble fjernet fra menneskekroppen. Sjelen forsvinner i bakgrunnen, og kroppen viser seg foran oss i all sin storhet. Skjønnhet er nå iboende forbundet med kroppen. Folk husket at "de allerede hadde sett det en gang", og kunst tok antikkens prestasjoner som grunnlag. Dette er en overgangsperiode full av motsetninger og kamp, som fullførte den europeiske føydalismens historie og åpnet for nye kapitalistiske forhold.

20 lysbilde

21 lysbilde

Frankrike er en trendsetter Siden midten av 1600-tallet har Versailles blitt trendsetter for europeisk mote. Livet ved hoffet er en endeløs teaterforestilling, skuespillerne er kongen og hoffmennene.

22 lysbilde

Et nytt bilde av hoffmannen dannes. Rosenannede, kokette menn, nedsenket i blonder og fløyel. Bevegelsene deres er lette og grasiøse, femininitet er på moten. Kvinner er fulle av ynde og eleganse. Kroppen er strammet inn i det tynneste korsettet, pudrede små hoder utjevner alder.

23 lysbilde

18 århundre. Rococo Marquise de Pompadour er idealet og eksempelet på galanteri på denne tiden. Hun fant opp mange fasjonable ting. For eksempel fluer. Skjønnhetsidealet: tynne armer, små ben, delikat kropp For et enda bedre utseende var pikantitet nødvendig. Kroppens skjønnhet er ikke lenger forbundet med nakenhet - bare noen deler av kroppen blir nakne, og damens klær understreker dem aktivt.

24 lysbilde

Skjønnhetsidealet endret seg mer enn en gang på 1800-tallet. Helt i begynnelsen kommer klær med veldig høy midje (under brystet), sydd av tynne, gjennomsiktige stoffer, mykt omsluttende figuren, på mote. Så, i en alder av 30-40 år, faller midjen til sitt vanlige sted, strammes tett med et korsett, og skjørtene blir frodige og brede. På 80-tallet kom travle på mote - voluminøse draperier og sløyfer på baksiden, til bunnen av midjen. Silhuetten av figuren i profil får en uvanlig feminin S-formet krumning. Men generelt graviterte moten fra XIX århundre mot kunstighet. Alt naturlig, naturlig virket grovt, primitivt. En sunn rødme og brunfarge, en sterk, sterk kropp var tegn på lav fødsel. Veps midje, bleke ansikter, delikatesse og raffinement ble ansett som skjønnhetsidealet. 1800-tallet

27 lysbilde

29 lysbilde

Litteraturliste: N.M. Arshavskaya, L.S. Sjtsjerbakov. Mote, smak, skjønnhet Andrey Samarsky. Utviklingen av idealet om kvinnelig skjønnhet Eduard Fuchs. Oppførselshistorie Internettressurser Kunstnerisk leksikon over utenlandsk klassisk kunst på CD. 5555 mesterverk av verdenskunst.

Skjønnhetsidealet i ulike tidsepoker .

Skjønnhet har alltid vært et verdifullt innhold i menneskets natur. Men skjønnhet er like mangefasettert som en person er mangefasettert, derfor var skjønnhetsidealet i forskjellige tidsepoker og blant forskjellige folk så forskjellig at noen ganger var det til og med helt motsatt! Jeg lurer på hvordan idealet om andre epoker og folkeslag er sammenlignet med det moderne?

Skjønnhetsideal fra det gamle Egypt

En slank og grasiøs kvinne, nær vår moderne forståelse av skjønnhetsidealet. Delikate ansiktstrekk med fyldige lepper og enorme mandelformede øyne, hvis form ble understreket av spesielle konturer. For å utvide pupillene og gi en gnist til øynene, ble saften fra planten "søvnig dop" dryppet inn i dem!

Kontrasten av tunge frisyrer med en grasiøs langstrakt figur fremkalte ideen om en eksotisk plante på en fleksibel svaiende stilk. Omtrent den samme effekten i dag prøver vi å skape ved hjelp av høye hæler.

Skjønnhetsideal fra det gamle Japan

Skjønnhetsidealet i det gamle Hellas

Det var i det gamle Hellas at de viktigste kanoniske grunnlagene for skjønnhet ble dannet. Skjønnhetsidealet er fanget i mange kunstverk fra denne epoken. Kroppen skal ha vært myk og avrundet. Standarden for en vakker kropp blant grekerne var skulpturen til Afrodite (Venus). Denne skjønnheten ble uttrykt i tall: høyde 164 cm, brystomkrets 86 cm, midje - 69 cm, hofter - 93 cm.

Renessansens skjønnhetsideal

Under den tidlige renessansen ble en blek hudfarge og lange silkeaktige hårlokker skjønnhetskanonene for kvinner i Firenze. De store dikterne Dante, Boccaccio, Petrarch og andre glorifiserte snøhvit hud. En slank «svanehals» og en høy ren panne ble hevet til rangen av standard. For å følge denne måten, for å forlenge det ovale i ansiktet, barberte kvinner håret foran og plukket øyenbrynene, og for å få nakken til å virke lengre barberte de bakhodet. Leonardo da Vinci etterlot oss en fantastisk standard for middelalderens skjønnhet og dannet et unikt system av den "gyldne delen", som er relevant i dag.

Skjønnhetsidealet i moderne tid

Det er merkbart at i vekslingen av skjønnhetsidealene er det en merkbar tendens fra naturlig til kunstig. Dermed, med Romas tilbakegang, ble epoken med syngende skjønnhet erstattet av askesekulten, løsrivelse fra verdens gleder. I middelalderen ble jordisk skjønnhet ansett som syndig, og dens glede ble ansett som ulovlig. Kroppen var drapert med tunge stoffer som skjulte figuren med en tett pose (bredden på klærne for høyden er 1:3). Hår var helt skjult under panseret, hele arsenalet av midler for å forbedre utseendet, som var så populært i antikken, ble glemt. Allerede kjent på den tiden ble hårblonding anerkjent som en uhellig yrke.

Idealet til en kvinne ble personifisert av den hellige jomfru Maria - et langstrakt ovalt ansikt, en fremhevet høy panne, store øyne og en liten munn.

På 1200-tallet blomstret tilbedelsen av den "vakre damen". Trubadurene berømmer dronningene i tornerturneringene, deres slanke, smidige figur som en vintreet, deres blonde hår, deres lange ansikter, deres rette, tynne nese, deres frodige krøller, deres klare og muntre øyne, deres ferskenaktige hud, deres lepper så røde som et kirsebær eller en sommerrose. En kvinne sammenlignes med en rose - hun er øm, skjør, grasiøs.

En interessant skjønnhetsformel, avledet i moderne tid, er nå noe utdatert. En vakker kvinne på den tiden burde ha: Tre hvite - hud, tenner, hender. Tre sorte - øyne, øyenbryn, øyevipper. Tre røde - lepper, kinn, negler. Tre lange - kropp, hår og hender. Tre brede - bryst, panne, avstand mellom øyenbrynene. Tre smale - munn, skulder, fot. Tre tynne - fingre, hår, lepper. Tre avrundede - armer, torso, hofter. Tre små - bryster, nese og ben.

Skjønnhetsidealet på 1800-tallet

Veps midje, bleke ansikter, delikatesse og raffinement ble ansett som skjønnhetsidealet. Det vi nå kaller aristokratisk skjønnhet. En vakker kvinne ble sammenlignet med en fullblodshest, hun må ha en grasiøs kropp, tynne ankler. Men samtidig ble alt naturlig, naturlig ansett som røft, primitivt. En sunn rødme og brunfarge, en sterk, sterk kropp var tegn på lav fødsel.

Skjønnhetsidealet i vår tid

Takket være forskjellige skjønnhetskonkurranser har en spesiell standard for en vakker kvinne blitt dannet. Søkeren må ha en lys personlighet og en følelse av stil, emosjonalitet og ynde, fotogenitet og evne til å tilpasse seg ulike situasjoner. Ved globale skjønnhetskonkurranser foretrekkes jenter med de berømte parameterne 90 - 60 - 90, og søkeren må absolutt være ung. Ungdom har blitt hevet til rangering av skjønnhetsidealet i det moderne samfunnet, og hele skjønnhetsindustrien er rettet mot å forlenge ungdomstiden.

Skjønnhetsidealet i ulike tidsepoker .

Skjønnhetsideal fra det gamle Egypt

En slank og grasiøs kvinne, nær vår moderne forståelse av skjønnhetsidealet. Delikate ansiktstrekk med fyldige lepper og enorme mandelformede øyne, hvis form ble understreket av spesielle konturer. For å utvide pupillene og få øynene til å skinne ble saften fra planten "søvnig dop" dryppet inn i dem!

Skjønnhetsideal fra det gamle Japan

Skjønnhetsidealet i det gamle Hellas

Renessansens skjønnhetsideal

Under den tidlige renessansen ble en blek hudfarge og lange silkeaktige hårlokker skjønnhetskanonene for kvinner i Firenze. De store dikterne Dante, Boccaccio, Petrarch og andre glorifiserte snøhvit hud. En slank «svanehals» og en høy ren panne ble hevet til rangen av standard. For å følge denne måten, for å forlenge det ovale i ansiktet, barberte kvinner håret foran og plukket øyenbrynene, og for å få nakken til å virke lengre barberte de bakhodet. Leonardo da Vinci etterlot oss en fantastisk standard for middelalderens skjønnhet og dannet et unikt system av den "gyldne delen", som er relevant i dag.

Skjønnhetsidealet i moderne tid

Idealet til en kvinne ble personifisert av den hellige jomfru Maria - et langstrakt ovalt ansikt, en fremhevet høy panne, store øyne og en liten munn.

Skjønnhetsidealet på 1800-tallet

Skjønnhetsidealet i vår tid

Sportingufa - Sportsportal

Rapport: Skjønnhetsidealet i ulike tidsepoker. Skjønnhetsidealet: fra antikken til i dag Fortell oss om ditt skjønnhetsideal

Nedlasting:

Forhåndsvisning:

Bildetekster:

Det gamle Egypt (XIII-XI århundrer f.Kr.)

Antikkens Hellas (V-III århundrer f.Kr.)

Renessanse (II århundre e.Kr.)

Viktoriansk tid (1800-tallet)

Equality of the Twenties (1920-tallet)

Golden Age of Hollywood (1930–1950)

60-tallet (1960-tallet)

Supermodellæra (1980-tallet)