Louis Henry Sullivan'ın ( Louis Henry Sullivan, 3/09/1856 - 04/14. 1924)- adı ayrılmaz bir şekilde Amerikan modernizmi ve dünya gökdelen inşaat tarihi ile bağlantılı olan bir mimar. Sullivan'ın çağdaşları da yüksek binalar inşa ettiler, ancak teorik bir çaba göstermeyi başaran oydu: gökdelenlerin inşası için evrensel kurallar formüle etti ve ikna edici örnekler yarattı. Sullivan, mimari modernizmde önemli bir figür olmanın yanı sıra, "biçim işlevi takip eder" formülünün yazarı, Chicago Mimarlık Okulu'nun bir ideoloğu ve bir öğretmendir.

Mesleki kariyeri bazen çok dramatikti, ancak genel olarak verimli ve çeşitliydi. Amerikalılar tarafından dekorasyon sanatında ustalaşmış bir mimar olarak büyük saygı görüyor: Art Nouveau Kelt motifli terakota panelleri gerçekten sanatsal, parlak stilizasyon becerilerini ve mimarın olağanüstü hayal gücünü gösteriyor.

oditoryum binası. Mimar Adler Dankmar ile birlikte. Chicago, Illinois, ABD, 1889.

Ustanın imzası olan teknikler, binalarının cephelerinde bulunan devasa bir yarım daire biçimli kemeri de içeriyor. Sullivan bazen beklenmedik siparişler aldı, örneğin, Chicago'daki Rus Ortodoks Kilisesi'nin Teslis Kilisesi'nin binasını tasarladı (Kilise, Mart 1903'te müstakbel Patrik Tikhon tarafından hala bir piskopos iken kutsandı).

Rus Ortodoks Katedrali. Chicago, Illinois, ABD, 1903.

Müstakbel mimarın annesi İsviçre doğumlu Adrienne List, babası İrlandalı Patrick Sullivan'dır. Her ikisi de 1840'ların sonlarında ABD'ye geldi. Oğulları Louis Sullivan okulda iyi çalıştı ve eksik yüksek öğrenimini zengin bir uygulama ile fazlasıyla telafi etti. 16 yaşında girdiği ve mesleki gelişimini William Robert Weyer'in yönettiği Massachusetts Institute of Technology'de bir buçuk yıl mimarlık okudu. Kursu tamamlamadan Philadelphia'ya gitti ve Frank Furness'in mimarlık ofisinde çalışmaya başladı. Kariyer gelişiminin bir sonraki aşaması Chicago'ya taşınmaktı.

1871'deki büyük Chicago yangını birçok binayı yok etti, şehrin yeniden inşa edilmesi gerekiyordu ve mimarlara büyük talep vardı. Yani ilk başta çok iş vardı. Burada Louis Sullivan, mimar William Le Baron Jenney'nin (çelik yapılar ile inşa edilen ofis binaları) ekibinde çalıştı ve biraz para kazandıktan sonra Paris'e gitti ve burada Güzel Sanatlar Okulu'na (1874-1875) gitmeye başladı.

Carson Pirie Scott mağazası. Chicago, Illinois, ABD, 1904.

Daha sonra Chicago'ya döndüğünde Joseph S. Johnston ve John Edelman için ressam olarak çalışmaya başladı. Bir gün, Johnston & Edleman, tamamen Sullivan tarafından tasarlanan dekoratif bir fresk-secco iç mekana sahip Moody Tabernacle'ı tasarlamakla görevlendirildi.

Oditoryum Binasının İçi. Mimar Adler Dankmar ile birlikte. Chicago, Illinois, ABD, 1889.

1879 yılında genç mimar, Dankmar Adler firması ile işbirliği yapmaya davet edildi ve bir yıl sonra bu firmaya ortak oldu. O andan itibaren işinin en verimli dönemi başladı. Sullivan ve Adler birbirlerini mükemmel bir şekilde tamamladılar. Sullivan bir mimar olarak hareket etti, süs eşyaları, dekor ve iç mekanlar tasarladı, Adler ise mükemmel planlama, mühendislik ve akustik yaptı. Adler ve Sullivan, tiyatro binalarının tasarımında uzman olarak ünlendiler.

Ulusal Ticaret Bankası. Grinnell, Iowa, ABD, 1914.

Chicago'da birkaç tiyatro inşa ettikten sonra, Pueblo (Colorado), Seattle'da (Washington) tiyatro inşaatı için sipariş aldılar. Şirketin en ünlü binası, Chicago'daki ortak projesi Oditoryum (1886-1890) idi - binada yalnızca bir tiyatro salonu değil, aynı zamanda bir otel ve ayrıca alt katları mağazalara yönelik 17 katlı bir ofis binası bulunuyordu. lüks pencereler.

Ulusal Çiftçiler Bankası. Owatonna, Minnesota, ABD, 1908.

1989 yılından sonra firma ofis binalarıyla ünlendi. Önemli projeler arasında St. Louis'deki Wainwright Binası ve Chicago'daki Schiller (daha sonra Garrick) Binası ve Tiyatrosu (1890) bulunmaktadır. Mimari uygulamalarındaki önemli başarılar arasında Chicago Borsası Binası (1894), Buffalo'daki Garanti Binası (1895–96) ve Chicago'daki State Caddesi'ndeki Carson Pirie Scott Alışveriş Merkezi Binası (1899–1904) bulunmaktadır. Chicago'nun çehresini etkileyen son büyük sipariş. Meslektaşları 1895'te yollarını ayırdıktan sonra Sullivan'ın siparişleri çok daha az oldu.

20. yüzyılın başında Sullivan, "bir ofis binasının hücresel yapısı tarafından dikte edilen yeni orantıları ve ritimleri kullanmaya" çalışarak ilk olarak yüksek bina konseptini geliştirdi. Görüşlerini "Sanatsal açıdan yüksek ofis binası" (1896) makalesinde özetledi. 1908'den başlayarak George Grant Elmslie ("kır evleri" ve "elmas kutuları" birlikte tasarladığı) ile birlikte çalıştı. 1910'larda Midwest - Minnesota, Ohio, Iowa, Indiana - şehirleri için on banka binası tasarladı. 1918'de Sullivan iflas ilan etti ve yoksulluk içinde hayatına son verdi.

Üniversitedeki her mimarlık öğrencisi, Sullivan'ın ünlü bir sözünün olduğunu bilir: "F biçim işlevi takip eder". Ancak çok azı bağlamı hatırlıyor. "Bu, var olan her şeyin, organik ve inorganik, fiziksel ve metafiziksel her şeyin, insan ve insanüstü her şeyin, aklımızın, kalbimizin, ruhumuzun bize söylediği her şeyin orijinal yasasıdır: hayatı ifadesinde biliriz, biçim her zaman işlevi takip eder. . Kanun budur,” diye yazmıştı Louis Henry Sullivan 1896'da.

Louis Henry Sullivan, 3 Eylül 1856'da Boston'da doğdu. Babası İrlandalı, dans ustası ve kemancıydı. 1872'de on altı yaşında Massachusetts Politeknik Enstitüsü tarafından 1866'da açılan ilk ABD mimarlık okuluna girdi, ancak bir yıl sonra oradan ayrıldı ve bir süre Philadelphia'lı mimar F. Farness'in stüdyosunda çalıştı. romantik neo-Gotik taraftarı. Louis Sullivan, 1874'te birkaç aylığına Paris Güzel Sanatlar Okulu'na gitti, ancak 1875'te ailesinin yaşadığı Chicago'ya döndü ve çeşitli mimari atölyelerde çalışmaya başladı. 1879'da Sullivan, Dankmar Adler'in stüdyosunda çalışmaya başladı ve iki yıl sonra onun ortağı oldu. Deneyimli bir mühendis ve organizatör olan Adler ile ortak bir faaliyette, Sullivan'ın yetenekleri tam anlamıyla kendini gösterdi iş, ama aynı zamanda planlama, binaların mekansal organizasyonu.

Adler ve Sullivan arasındaki ilk büyük işbirliği Chicago'da Oditoryum'un kurulmasıydı (1887 - 1889). Oditoryum, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en büyük tiyatro salonudur (4237 koltuk), on katlı otel binaları ve ofislerden oluşan bir kabuğun içine alınmıştır. Sullivan, proje üzerinde çalışırken, Richardson örneğini izleyerek Avrupa modellerinin pasif taklidinden uzaklaştı. Cepheleri oluşturan çok katmanlı taş pasajın bileşimi, Marshall Field'ın Chicago'da Richardson tarafından inşa edilen toptan satış depolarının ciddi romantik görünümünü neredeyse tekrarlıyor, ancak salonun iç tasarımını çözerken, geniş alanı kemerli diyaframlarla parçalara ayrılıyor. Akustiği organize eden Sullivan, rasyonel mantığı dekoratörün çılgın hayal gücüyle birleştiren bağımsız bir usta olarak kendini gösterdi. Arazi spekülasyonu, Chicago şehir merkezindeki arsaların değerinde büyük bir artışa yol açtı. Onların yavruları yeni bir bina türüydü - bir gökdelen. Yüksekliği, 19. yüzyılın ortalarında icat edilen bir metal çerçeve ve bir yolcu asansörü kullanılarak sağlandı. Chicago mimarları W. le Baron Jenney, D. H. Burnham ve J. W. Ruth, binaların tasarımı ve iç organizasyonundaki yeniliği açık ve doğru bir şekilde ifade edebildiler. Sullivan daha da ileri giderek, rasyonelliği kentsel çevrenin geriliminin ve yoğunluğunun duygusal ifadesi ile birleştirmeye çalıştı.

Louis'deki (1890 - 1891) on katlı Wainwright Binası, Sullivan'ın faydacı-yapıcı bir gerçekliğin estetik gelişimine yönelik özlemlerinin ilk aşamasıydı. Deneylerin tamamlanması Buffalo'daki Garanti Binasıydı (1894 - 1895). Binanın dikey kütlesinin bölümleri, işlevine kesinlikle karşılık gelir. Zemin katta, binanın destekleyici çerçevesinin destekleri açığa çıkarılmıştır. Ofislerin başladığı ikinci katın üzerinde, duvarların ritmi iki kat daha sık hale geliyor ve kompozisyonun genel dikey yönünü vurguluyor. On üçüncü teknik kat, binanın plastik olarak doygun bir şekilde tamamlanması olarak yorumlanır. 1896'da, Garanti Binası'nın tamamlanmasından sonra Sullivan, teorisinin temellerinin ilk ve en net açıklaması olan, yaratıcı araştırmasının sonuçlarını özetleyen, Sanatsal Bir Bakış Açısından Değerlendirilen Yüksek İdari Binalar adlı bir makale yayınladı.

Sullivan, konseptini gerçekleştirmek için son fırsatını 1899'da Chicago'daki Schlesinger ve Meyer Genel Mağazasını (şimdi Carson, Peary ve Scott) yoğun bir köşe arsasında tasarlayarak elde etti. Karmaşıklığına rağmen Sullivan binası, etkileyici mimarinin gücünde emsalsiz olmaya devam ediyor. Yapının içinde sağlam zeminli depo tipi korunmuştur. Cephe, iç mekanın maksimum aydınlatması düşünülerek tasarlanmıştır. Cephenin ana unsurları, yapının karkas yapısına uyumu ile dikkat çeken Chicago pencereleridir. Tüm cephe, o zamanın hiçbir binasında bulunamayacak kadar güçlü bir ifade gücü ve hassasiyetle yapılmıştır. İnce metal çerçeveli pencereler cepheye tam olarak oyulmuştur. Alt katlarda pencereler, cephenin yatay organizasyonunu vurgulayan pişmiş toprak üzerine dar bir süsleme bandı ile birleştirilmiştir.

20. yüzyılın ilk on yılında Sullivan'ın çalışmalarının hacmi büyük değildi. 1908'de Minnesota, Owaton'da Ulusal Çiftçiler Bankası'nı kurdu ve burada iç mekanlarının en iyisini yarattı. 1908'den beri çok az şey inşa etti ve hiçbir şey yazmadı ve 1918'de tamamen iflas etti - atölyesini kaybetti ve sipariş alma fırsatını kaybetti. 1922-1923'te gençliğini ve Adler'le çalışmalarının en verimli yıllarını anlattığı Fikirlerin Otobiyografisini yazdı. 14 Nisan 1924'te ucuz bir Chicago otel odasında herkes tarafından unutularak öldü. Louis Sullivan, mimarlığın "Chicago okulu" nun en parlak seçkin temsilcisi olarak kabul edilir.


Louis Henry Sullivan

Louis Henry Sullivan 3 Eylül 1856'da Boston'da doğdu. Babası İrlandalı, dans ustası ve kemancıydı.

1872'de on altı yaşında Massachusetts Politeknik Enstitüsü tarafından 1866'da açılan ilk ABD mimarlık okuluna girdi, ancak bir yıl sonra oradan ayrıldı ve bir süre Philadelphia'lı mimar F. Farness'in stüdyosunda çalıştı. romantik neo-Gotik taraftarı.

1874'te birkaç ay Louis Sullivan Paris Güzel Sanatlar Okulu'na gitti, ancak 1875'te ailesinin yaşadığı Chicago'ya döndü ve çeşitli mimari atölyelerde çalışmaya başladı.

1879'da Sullivan, Dankmar Adler'in stüdyosunda çalışmaya başladı ve iki yıl sonra onun ortağı oldu.

Chicago'daki oditoryum

Adler ve Sullivan'ın ilk büyük eseri, Chicago'daki oditoryum tiyatro salonunun inşasıydı (1887-1889). 4237 kişilik tiyatro salonu, on katlı otel binaları ve ofislerden oluşan bir kabuğun içine alındı. Chicago şehir merkezindeki arazi spekülasyonu, değerlerinde büyük bir artışa yol açtı ve böylece yeni bir bina tipi olan gökdelenin ortaya çıkmasına neden oldu. Gökdelen inşaatının gelişimi, 19. yüzyılın ortalarında icat edilen metal bir çerçeve ve yolcu asansörü kullanılarak sağlandı.

Louis'deki Wainwright Binası

1890-1891'de inşa edilen St. Louis'deki on katlı Wainwright Binası, Sullivan'ın yapıcı gerçeklikle mücadelesinin başlangıcı oldu.

Buffalo'daki Garanti Binası (1894-1895), dikey bölümlerin işlevlerine tam olarak karşılık geldiği deneylerini tamamladı. Garanti oluşturma, belki de Louis Sullivan'ın görünüşü son derece etkileyici olan en başyapıt projesi. Garanti Binasının tamamlanmasının ardından, 1896'da Sullivan, teorisinin temellerini özetlediği "Sanatsal açıdan ele alınan yüksek katlı idari binalar" adlı bir makale yayınladı.

1895'te Sullivan, Adler'den ayrıldı ve 1905'e kadar J. Elmsley ile çalıştı. Konut ve bankacılık inşaatı ile uğraştılar.

Chicago'daki Schlesinger & Meyer mağazası

1899'da Sullivan, yoğun bir köşe arsa üzerine inşa edilmiş oldukça büyük bir bina olan Schlesinger ve Meyer's Chicago (şimdi Carson, Pirie ve Scott) General Store'un tasarımında konseptini gerçekleştirmeyi başardı.

Sullivan, yalnızca binanın dış görünümünün ifade gücüyle, çevrenin doğasıyla olan bağlantılarıyla ilgileniyordu ve iç mekanların organizasyonunu sanatsal bir görev olarak belirlemedi.

1901-1902'de pratik çalışma ile çok az yüklü Louis Sullivan edebi mirasının çoğunu oluşturur. Bu süre zarfında Anaokulunda Sohbetler kitabını yazdı. Haftalık "Intersite Architect and Builder" bu kitabın metnini bir yıl boyunca yayınladı.

Owaton'daki Ulusal Çiftçiler Bankası

20. yüzyılın ilk on yılında Sullivan'ın çalışmalarının kapsamı geniş değildi. 1908'de Minnesota, Owaton'da Ulusal Çiftçiler Bankası'nı kurdu ve burada iç mekanlarının en iyisini yarattı.

1908'den beri çok az şey inşa etti ve hiçbir şey yazmadı ve 1918'de tamamen iflas etti - atölyesini kaybetti ve sipariş alma fırsatını kaybetti.

1922-1923'te gençliğini ve Adler'le çalışmalarının en verimli yıllarını anlattığı Fikirlerin Otobiyografisini yazdı.

Louis Sullivan, mimarlığın "Chicago okulu" nun en parlak seçkin temsilcisi olarak kabul edilir.

(18560903 ) - 14 Nisan) - Amerikalı mimar, rasyonalizmin öncüsü, Amerikan modernizminin babası. İlk gökdelenlerden birinin ve organik mimari kavramının yaratıcısı, Chicago Mimarlık Okulu'nun en önemli temsilcilerinden ve ideoloğu, hocası Frank Lloyd Wright. "Mimaride biçim, işlevi belirler" aforizmasının sahibidir.

yaşam ve yaratılış

Sullivan, tamamlanmış bir mesleki eğitim almadı. Kısa bir süre (1872-1873) mimarlık okudu. Ana öğretmeni William Robert Ware idi ( ingilizce) . Sonra Sullivan, Furness atölyesinde çalıştığı Philadelphia'ya gitti ( ingilizce). Uzun depresyon nedeniyle Furness'in işi sona erdi ve Sullivan, büyük Chicago yangınından sonra bir bina patlaması yakaladığı Chicago'ya gitti. Orada William Le Baron Jenney ( ingilizce) ve bir yıldan kısa bir süre sonra Paris'e gitti. Sullivan, Fransa'da École des Beaux-Arts'a (1874-75) katıldı.

Sullivan, Amerika Birleşik Devletleri'ne döndükten sonra yeniden mimar olarak çalışmaya başladı. Kısa bir süre sonra Dankmar Adler ile birlikte çalışmaya başladı, 1883'te eşit ortak oldular. Şirketlerinin adı Adler & Sullivan'dı ve bu formda 1895'e kadar varlığını sürdürdü. Sullivan, Fransız örneklerinden, esas olarak Victor Ruprich-Robert'ın Flore Süslemesinden bulduğu dekorun yazarıydı ( fr.) .

Sullivan ve Adler birbirlerini mükemmel şekilde tamamladılar. Sullivan, süsleme ve iç mimar olarak hareket ederken, Adler mükemmel planlama, mühendislik ve akustik yaptı. Meslektaşlar dağıldıktan sonra Sullivan'dan gelen siparişler çok daha az oldu. 1898'de daha çok Carson Pirie olarak bilinen Schlessinger & Meyer Mağazasının inşasını isteyen eski bir müşteri olan David Meyer biraz sempati duydu. Bu, Sullivan'ın şehrin görünümü üzerinde etkisi olan son büyük komisyonuydu.

Mimari deneylerinin başlangıç ​​noktası, Richardson'ın romantik fantezinin organik olarak katı bir işlevsellik mantığıyla birleştirildiği çalışmalarıydı. İlk büyük eser Chicago'daki Oditoryum'du (1886-89). 20. yüzyılın başında, "bir ofis binasının hücresel yapısı tarafından dikte edilen yeni orantıları ve ritimleri kullanmak" (TSB) için çabalayarak yüksek bina konseptini geliştiren ilk kişi oldu. Görüşlerini "Sanatsal açıdan yüksek ofis binası" (1896) makalesinde özetledi. 1908'den başlayarak George Grant Elmslie ("kır evleri" ve "elmas kutular") ile birlikte çalıştı. 1918'de iflas ilan etti ve yoksulluk içinde yaşamına son verdi.

Diğer sözlüklerde "Sullivan, Louis Henry" nin ne olduğuna bakın:

    - (Sullivan) (1856 1924), Amerikalı mimar ve mimarlık teorisyeni. Chicago mimarlık okulunun temsilcisi. Rasyonalizmin öncülerinden ve 20. yüzyıl mimarisinin kurucularından biri. Massachusetts Institute of Technology'de okudu ... ... Sanat Ansiklopedisi

    Louis Henry Sullivan (3 Eylül 1856, Boston - 14 Nisan 1924, Chicago), rasyonalizmin öncülerinden biri olan Amerikalı bir mimar ve mimarlık teorisyeniydi. Tamamlanmış bir mesleki eğitim almamıştır. Mimar F'nin atölyesinde çalıştı. ... ... Büyük Sovyet Ansiklopedisi

    Sullivan, Louis Henry- (1856 1924) D. Adler ile birlikte çelik yapılardan yapılan ilk gökdelenler de dahil olmak üzere 100'den fazla bina (1880 1895) tasarlayan Chicago Okulu'nun lideri Amerikalı mimar ve mimarlık teorisyeni. (Mimari: resimli…… Mimari Sözlük

    Sullivan, Louis—Louis Henry Sullivan. Michigan Bulvarı'ndaki konferans odası. Chicago. Louis Sullivan (1856-1924), Amerikalı mimar. Yüksek katlı bir iş binasının sanatsal bir yorumunu yaptı, kompozisyon eklemlemelerini ve bir süslemeyi tanıttı (Chicago'daki büyük mağaza, ... ... Resimli Ansiklopedik Sözlük

    Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (3 Eylül 1856 - 14 Nisan 1924) Amerikalı bir mimar, rasyonalizmin öncüsü ve Amerikan modernizminin babasıydı. İlk gökdelenlerden birinin yaratıcısı ve organik kavramı ... ... Wikipedia

    Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (3 Eylül 1856 - 14 Nisan 1924) Amerikalı bir mimar, rasyonalizmin öncüsü ve Amerikan modernizminin babasıydı. İlk gökdelenlerden birinin yaratıcısı ve organik kavramı ... ... Wikipedia

    - (Sullivan, Louis Henry) (1856 1924), Amerikalı mimar. 3 Eylül 1856'da Boston'da doğdu. Massachusetts Institute of Technology'de ve Paris'teki Güzel Sanatlar Okulu'nda okudu. 1880'de Chicago'da mimari faaliyete başladı; 1881'den ... ... Collier Ansiklopedisi

    Wikipedia'da bu soyadına sahip diğer kişiler hakkında makaleler var, bkz. Sullivan. Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (İng. Louis Henry Sullivan; ... Wikipedia

    Louis Sullivan Louis Henry Sullivan (3 Eylül 1856 - 14 Nisan 1924) Amerikalı bir mimar, rasyonalizmin öncüsü ve Amerikan modernizminin babasıydı. İlk gökdelenlerden birinin yaratıcısı ve organik kavramı ... ... Wikipedia

  1. Mimarlar
  2. Tüm kültürel durumdaki ve özellikle mimarlık alanındaki sanatsal zevklerdeki derin değişikliklerin, dönem için önemi açısından haklı olarak haklı olan Christopher Wren'in çalışmasına ve kişiliğine odaklandığı ortaya çıktı. 17. yüzyılın en dikkat çekici İngilizleriyle aynı seviyeye getirildi - ...

  3. İngiliz mimarisindeki neoklasik akımın kurucuları, ana liderleri, ünlü mimar William Adam'ın oğulları olan Adam kardeşlerdi. Aralarında en yeteneklisi Robert'dı. Robert Adam'ın mimari faaliyeti son derece genişti. Kalıcı çalışanları James, John ve William kardeşlerle birlikte ...

  4. 1920'lerin başında Almanya mimarisinde en dikkat çekici fenomen olan Behrens'in çalışmalarında, zamanının ilerici ve gerici eğilimleri girift bir şekilde iç içe geçmişti. Büyük Prusya şovenizminin katılığı, insan emeğine duyulan hayranlıkla, atıl gelenekçilikle - ölçülü rasyonalizmle ve yapıcı cesaretle birleştirildi ...

  5. Belki de Sovyet mimarlık tarihindeki hiçbir yaratıcı kişi, Zholtovsky'nin kişiliği kadar yakından ilgi görmemiş, bu kadar karşıt görüşlere, şiddetli tartışmalara ve çelişkili değerlendirmelere neden olmamıştır. Ona bir klasik ve bir epigon, bir yenilikçi ve bir taklitçi deniyordu, ondan öğrenmek istediler ve sonra ...

  6. 20 Eylül 1744'te, Giacomo Antonio'nun babasının adını taşıyan ikinci oğlu, iki ünlü İtalyan aile Giacomo Antonio Quarenghi ve Maria Ursula Rota'nın temsilcilerinde doğdu. Bu, kuzey İtalya eyaletinin bir parçası olan Rota d'Imagna bölgesindeki pitoresk küçük Capiatone köyünde oldu ...

  7. Belki de İtalya'nın sanat kültürünün başka hiçbir alanında, yeni bir anlayışa dönüş, Brunelleschi'nin yeni yönün atası olduğu mimaride olduğu gibi, parlak bir ustanın adıyla bu kadar bağlantılı değildi. Filippo Brunelleschi 1377'de doğdu...

  8. Victor Horta, 6 Ocak 1861'de Gent'te doğdu. Bir yıl Ghent Konservatuarı'nda okudu. Daha sonra Ghent Sanat Akademisi'nde mimarlık okumaya başladı. 1878'de Paris'te mimar J. Duboisson için çalıştı. 1880'de Brüksel Güzel Sanatlar Akademisi'ne girdi...

  9. "Sterlin fenomenini" araştıran ve şüphesiz yaratıcı özgünlüğünü vurgulayan J. Summerson, ustanın görkemine hayret ediyor, "muhtemelen tamamlanmış binalarının üç veya dördünden fazlasının olmadığını (hiçbiri katedral veya valinin sarayı) nüfusun önemli bir bölümünün olduğu biliniyor ...

  10. Felten'in faaliyeti, barokun yerini kısa sürede sanatın ana yönü haline gelen klasisizme bıraktığı yıllara denk geldi. Mimarın mirası, geçiş dönemi mimarisinin işaretlerine odaklandı. Georg Friedrich Felten veya Rus versiyonuna göre Yuri Matveevich Felten 1730'da doğdu. Babası Matthias Velten 12…

  11. Beauvais, Kremlin seferinin belirsiz bir öğrencisinden Moskova'nın "baş mimarına" kadar uzun bir yol kat etti. Kompozisyonel bir çözümün basitliği ve uygunluğunu mimari formların ve dekorun karmaşıklığı ve güzelliği ile nasıl birleştireceğini bilen incelikli bir sanatçıydı. Mimar, Rus mimarisi hakkında derin bir anlayışa sahipti, yaratıcı bir tavrı vardı…

  12. Olağanüstü bir tasarımcı ve pratik oluşturucu, mükemmel bir sanatçı, sanat teorisyeni ve öğretmen I.A. Fomin, birçok mimarın çalışmaları üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Adı, sosyalizmi inşa etme çağının önde gelen fikirlerini mimari görüntülerde somutlaştırmayı hayal eden, cesurca nasıl gideceğini bilen bir mimar düşünür fikriyle ilişkilidir ...

  13. 17. yüzyılın ilk yarısı ve ortalarında, Fransa bir tür "Rönesans rönesansı" yaşadı. O dönemin en çarpıcı kişiliği hiç şüphesiz François Mansart'tır. Mansart, çok geçmeden mimarlar için ibadet ve hac nesnesi haline gelen mimari örnekleri bırakmakla kalmadı. O da düzeldi...

  14. Johann Balthasar Neumann 1687'de doğdu. İtalyan Barok kiliseleriyle tanışmak için iyi bir fırsat bulduğu Bohemya'nın Alman kesiminde büyüdü. Balthazar burjuva bir aileden geliyordu - babası bir iş adamıydı. Neumann çok yönlü bir eğitim aldı, dünyayı gördü ve ...

  15. Guarini, İtalyan mimarisinde özel bir konuma sahipti. Torino mimarisinin ölçülü rasyonalitesinin genel tonuna zıt bir not getirmeyi başardı. Gvarini, ana eserlerini Savoy Dükalığı'nın başkentinde kaldığı yıllarda yarattı. Guarino Guarini, 7 Ocak 1624'te Modena'da doğdu.…

LOUIS SULLIVEN


"LOUIS SULLIVEN"

Amerikalı mimar Louis Henry Sullivan, 20. yüzyılda rasyonalist mimarinin öncülerinden biriydi. Mimarlık teorisi alanındaki çalışmaları daha da önemlidir. Sullivan kendisine görkemli bir ütopik görev koydu: toplumu mimari aracılığıyla dönüştürmek ve onu insancıl hedeflere yönlendirmek. Sullivan tarafından yaratılan mimarlık teorisi, şiddetli duygusallığıyla şiirin sınırlarını çiziyor.

Louis Henry Sullivan, 3 Eylül 1856'da Boston'da doğdu. İrlanda göçmeni olan babası kemancı ve dans ustasıydı. Louis, çocukluğunun neredeyse tamamını büyükbabasının çiftliğinde geçirdi ve hayatının geri kalanında doğa sevgisini korudu. Tutarlı bir profesyonel eğitim almadı. On altı yaşında, 1866'da Massachusetts Politeknik Enstitüsü tarafından açılan ilk ABD mimarlık okuluna girdi, bir yıl sonra ayrıldı ve bir süre romantik bir taraftar olan Philadelphia mimarı F. Farness'in stüdyosunda çalıştı. neo-Gotik.

Bir Fikrin Otobiyografisi adlı otobiyografisinde daha sonra şunları yazdı:

": Louis'in genel olarak mühendisliğe ve özel olarak [iki] köprüye olan ilgisi, hayal gücünü o kadar güçlü bir şekilde ele geçirdi ki, bir süre bir köprü mühendisi olmayı hayal etti. Boşluğu doldurma fikri onu hem teoride hem de teoride buyurgan bir şekilde cezbetti. Geçmişte yaşayan ve günümüzde yaşayan insanlar arasında fikirlerin efendisi, cesur insanlar olduğunu ve ayrı durduklarını, her birinin kendi dünyasına kapandığını fark etmeye başladı. Köprülerin Louis üzerindeki etkisinin en önemli nedeni, zihnini doğrudan mühendislik biliminden genel olarak bilime çevirmesi ve yeni bir şevkle Spencer, Darwin, Huxley, Tyndall ve Alman bilim adamlarının eserlerini ve yeni, görkemli bir bilim adamı okumaya başlamasıydı. önünde bir dünya açılmaya başladı, sınırları ve hacmi yokmuş gibi görünen bir dünya"Ne muhteva ne de çeşitlilik. ."

Sullivan, 1874'te birkaç aylığına Paris Güzel Sanatlar Okulu'na gitti, ancak 1875'te Amerika Birleşik Devletleri'ne, ailesinin yerleştiği Chicago'ya döndü ve çeşitli mimari atölyelerde çalışmaya başladı.

1879'da Sullivan, Dankmar Adler'in stüdyosuna girdi ve iki yıl sonra onun ortağı oldu. Mimarın otobiyografisine tekrar bakalım:


"LOUIS SULLIVEN"

Adler & Co., Borden Block binasının en üst katındaki güzel bir ofis odasına girdi. 1 Mayıs 1881'de binanın kapılarında "Adler ve Sullivan'ın mimarlık firması" yazısı belirdi.

Louis artık ayaklarının altında sağlam bir dayanak hissediyordu; bu, onun geniş dünyaya girmesi için bir başlangıç ​​noktası görevi görebilecek bir noktaydı. Bu dünyanın sorumluluğunu alarak, onunla cesurca yüzleşti.

Artık, uzun süredir aradığı ve işlevine uygun bir mimariye, köklü faydacı ihtiyaçlara dayanan gerçekçi bir mimariye götürecek olan pratik deney yolunu izlemekte özgürdü; faydaya ilişkin tüm pratik hususlar, planlama ve tasarımın temeli olarak büyük önem taşımalıdır. Mimaride hiçbir otorite, hiçbir gelenek, hiçbir önyargı, hiçbir alışkanlık önümüzde durmamalıdır. Kimin görüşüne bakmaksızın hepsini silip süpürecek. Ona göre, inanç değişmezdi: mimari sanatın zamanına karşılık gelen dolaysız bir değer kazanması için, plastik olması gerekir: anlamdan yoksun herhangi bir koşullu eylemsizlik mimariden atılmalıdır; zekice hizmet etmeli, ezmemeli. Böylece onun elinde formlar doğal olarak ihtiyaçlardan büyüyecek ve bu ihtiyaçları içten ve taze bir şekilde yansıtacaktır. Cesur hayal gücünde bu, canlıları uzun gözlemleri sırasında geliştirdiği formülü, yani biçim işlevi takip eder formülünü test edeceği anlamına geliyordu; bu, pratikte mimarinin yeniden yaşayan bir sanat haline gelebileceği anlamına gelir, eğer gerçekten yapılırsa. şu formüllere uyar:"

Adler ile ortak faaliyetlerde - bu deneyimli mühendis ve organizatör, Sullivan'ın yetenekleri tam olarak ortaya çıktı. 19. yüzyılın ikinci yarısında yaygın olan uzmanlığa uygun olarak Sullivan, sanatsal sorunların çözümünü üstlenirken, Adler sadece sanatla uğraşmakla kalmadı. iş ve mühendislik yan işlerini, aynı zamanda planlama, binaların mekansal organizasyonu.

Adler ve Sullivan arasındaki ilk büyük işbirliği, Chicago'daki Oditoryum'un (1887-1889) - Amerika Birleşik Devletleri'ndeki en büyük tiyatro salonu (4237 koltuk), on katlı otel ve ofis binalarından oluşan bir kabuğun içine alınmasıydı.


"LOUIS SULLIVEN"

Sullivan, proje üzerinde çalışırken, Richardson örneğini izleyerek Avrupa modellerinin pasif taklidinden uzaklaştı. Cepheleri oluşturan çok katmanlı taş pasajın bileşimi, Chicago'da Richardson tarafından inşa edilen Marshall-Field toptan satış depolarının sert romantik görünümünü neredeyse tekrarlıyor, ancak salonun içini çözerken, geniş alanı kemerli kemerlerle parçalara ayrılıyor. Sullivan, akustiği organize eden diyaframlarla, rasyonel mantığı dekoratörün vahşi hayal gücüyle birleştirerek bağımsız bir usta olarak kendini gösterdi.

Arazi spekülasyonu, Chicago şehir merkezindeki arsaların değerinde büyük bir artışa yol açtı. Onların yavruları yeni bir bina türüydü - bir gökdelen. Yüksekliği, 19. yüzyılın ortalarında icat edilen bir metal çerçeve ve bir yolcu asansörü kullanılarak sağlandı.

Chicago mimarları W. le Baron Jenney, D.H. Burnham ve J. W. Ruth, binaların tasarımının ve iç organizasyonunun yeniliğini açık ve doğru bir şekilde ifade edebildi. Sullivan daha da ileri giderek, rasyonelliği kentsel çevrenin geriliminin ve yoğunluğunun duygusal ifadesi ile birleştirmeye çalıştı. Gökdelenlerin inşasındaki deneylere paralel olarak mimari teorisi şekillendi.

Sullivan tarafından tasarlanan yüksek binalar, Paris Güzel Sanatlar Okulu geleneklerinden gelen kompozisyon kanunları ile ofisin hücresel yapısının dikte ettiği yeni çerçeve çözümü, yeni orantılar ve ritim sentezleme arzusuna tanıklık ediyor. bina.

Louis'deki (1890-1891) on katlı Wainwright Binası, faydacı bir yapıcı gerçekliğin estetik gelişimi için verdiği mücadelenin ilk aşamasıydı. Onun çözümü büyük ölçüde bir uzlaşmadır. Deneylerin tamamlanması, Buffalo'daki (1894-1895) Garanti Binası idi. Binanın dikey kütlesinin bölümleri, işlevine kesinlikle karşılık gelir. Zemin katta, binanın destekleyici çerçevesinin destekleri açığa çıkarılmıştır. Ofislerin başladığı ikinci katın üzerinde, duvarların ritmi iki kat daha sık hale geliyor ve kompozisyonun genel dikey yönünü vurguluyor. On üçüncü teknik kat, binanın plastik olarak doygun bir şekilde tamamlanması olarak yorumlanır. 1896'da, Garanti Binası'nın tamamlanmasından sonra Sullivan, yaratıcı arayışların sonuçlarını özetleyen "Sanatsal açıdan ele alınan yüksek idari binalar" adlı bir makale yayınladı - temellerinin ilk ve en net açıklaması. teori.

Chicago okulu yarattığı yeni araçlarda ustalaştığı an, daha fazla gelişmesi ve etkisi aniden sona erdi.


"LOUIS SULLIVEN"

Bu süreci doğrudan doğuran olay ise 1893 Chicago Dünya Fuarı olmuştur. Ancak halihazırda bu yönde hareket eden kuvvetler, ülkenin diğer bölgelerinde çok daha önce ortaya çıktı. 19. yüzyılda Amerikan mimarisi çok çeşitli etkiler altına girdi. Bunların en güçlüsü, ülkenin doğusunda gelişen "ticari klasisizm"in etkisiydi.

1893 sergisi halk ve çoğu mimar tarafından beğenildi. Ancak bazı Avrupalı ​​gözlemciler bu konuda daha şüpheciydi. Bu nedenle, ünlü Belçikalı mühendis Vierendel, serginin "alçı mimarisi" ve devam eden yapıcı çözümleri taşralı ve zayıf buldu.

Ancak, serginin sözde ihtişamıyla halkın beğenisinin yozlaşmasına karşı protesto eden Amerikalıların bireysel seslerine kulak verilmedi. Sullivan acı bir şekilde "Chicago sergisinin ülkeye verdiği zararın sonuçlarının en az yarım asır hissedileceğini" belirtti. Bu, sonrasında olanların doğru bir tahminiydi.

1889 Paris Sergisi'nin prestiji, Fransız Güzel Sanatlar Okulu'nun Chicago Sergisi'ndeki baskın rolüne yol açtı. John Root'un biyografisini derleyen kişi şunları söyledi: "O zamanlar çok az kişi Fransızlarla rekabet etmeyi düşünebilirdi. Onların sanatsal yetenekleri ve deneyimleri, kendi yeteneklerimizden şüphe etmemize neden oldu. Büyük bir Amerikan sergisi düzenlemek zorunda kaldık, ancak bununla ilgili olarak. düzen ve sergi, Fransız zevkinin mükemmelliğine sahip olmamız gerekiyordu." Serginin Amerikalı organizatörleri, güzellik örnekleri aramak için Fransa'ya döndü. Ancak bunlar, Fransız mimarisinin en çökmekte olan döneminin örnekleriydi.

1895'te Sullivan'ın Adler ile ortaklığı sona erdi. İş zekasından yoksun olan Sullivan, kısa sürede kişisel olmayan tasarımlar yaratan mimarlık firmalarıyla rekabet edemez. Dünya Fuarı'nın sözde klasik mimarisinin başarısı, yapısal gerçekçiliğin konumunu baltaladı ve yavaş yavaş tüm Chicago mimarları eklektik dekorasyona geri dönüyor. Sadece Sullivan pes etmedi. Ancak Chicago Sergisi için Ulaşım Köşkü'nü inşa ettikten sonra, bir mimar olarak popülaritesi kayboldu. "Chicago okulu"nun altın çağı sona erdi. Bu, sipariş almadaki zorluğu daha da şiddetlendirdi.

1895'ten 1905'e kadar Sullivan, J.


"LOUIS SULLIVEN"

Elmsley, konut ve bankacılık inşaatı ile uğraşıyor. Sullivan'ın konseptini hayata geçirmek için son büyük fırsatı, 1899'da Schlesinger ve Meyer'in Chicago'daki genel mağazasını (şimdi Carson, Peary ve Scott) yoğun bir köşe arsasında tasarlamasıydı.

Karmaşıklığına rağmen Sullivan binası, etkileyici mimarinin gücünde emsalsiz olmaya devam ediyor. Yapının içinde sağlam zeminli depo tipi korunmuştur. Cephe, iç mekanın maksimum aydınlatması düşünülerek tasarlanmıştır. Cephenin ana unsurları, yapının karkas-karkas yapısına uyumuyla dikkat çeken “Chicago pencereleri”dir. Tüm cephe, o zamanın hiçbir binasında bulunamayacak kadar güçlü bir ifade gücü ve hassasiyetle yapılmıştır. İnce metal çerçeveli pencereler cepheye tam olarak oyulmuştur. Alt katlarda pencereler, cephenin yatay organizasyonunu vurgulayan pişmiş toprak üzerine dar bir süsleme bandı ile birleştirilmiştir.

Bir sanatçı olarak Sullivan, yalnızca binanın dış görünümünün ifade gücüyle, çevrenin doğasıyla olan ilişkisiyle ilgileniyordu. İç mekanların organizasyonunu sanatsal bir görev olarak henüz gerçekleştirmemişti. Organik mimari kavramının geliştirilmesindeki bu adım, 1888-1893'te Sullivan için çalışan ve hayatının sonuna kadar "sevgili ustanın" fikirlerinin etkisi altında kalan Wright tarafından çoktan atılmıştı.

Pratik çalışmayla çok az yüklü olan Sullivan, 1901-1902'de edebi mirasının çoğunu oluşturur. Bu sırada, metni bir yıl boyunca haftalık Interstate Architect and Builder tarafından yayınlanan "Anaokulunda Sohbetler" kitabı yazıldı. Sullivan, düşüncelerinin daha canlı bir şekilde iletilmesi için burada öğretmen ve çocuklar arasında bir diyalog biçimini seçti. Kitabın adı, yazarın yalnızca anaokulundaki iletişimin basitliğinin verimli kabul edilebileceği fikrini yansıtıyor - bunu akademik okulun geleneksel yöntemleriyle karşılaştırıyor.

Sullivan'ın 1900'den sonra yazdığı eserlerde memnuniyetsizlik, acı notalar giderek belirginleşir. Eleştirisi gittikçe daha zehirli hale geliyor, üslubu gittikçe daha epigramatik ve aynı zamanda giderek daha karmaşık ve H. Melville'in düzyazısının yavaş ritimlerini anımsatan metaforlarla doygun hale geliyor. Çoğu zaman, Sullivan mimari gençliğe hitap ediyor.

Bununla birlikte, mimarın teorik ifadeleri, binalarından daha az önemli değildir.

Sullivan, "Doğadaki her şeyin bir görünümü vardır, başka bir deyişle, özlerini ve birbirlerinden ve bizden nasıl farklı olduklarını bize gösteren bir biçimi, bir dış ifadesi vardır" diyor. Doğa ile karşılaştırma, yazarı bir mimari çözümün amacının her binaya kendi benzersiz görünümünü vermek olduğu sonucuna götürür. "İster süzülen bir kartal, ister çiçek açmış bir elma ağacı, yük taşıyan bir yük atı veya dallı bir meşe, bir nehrin kıvrımlı yolları veya rüzgarın sürüklediği bulutlar, yükselen veya batan bir güneş olsun, biçim her zaman işlevi karşılar - bu yasadır." ." Ve bu fikri vurgulayarak, "İşlev değişmezse biçim değişmez" sözleriyle bitirir.

20. yüzyılın ilk on yılı Sullivan için kolay olmadı. Son eserlerinin hacmi küçüktür. Daha liriktirler; bütünün büyük bir anıtsal formu ile zengin süslemenin tuhaf bir kombinasyonu, onların dikkat çekici özelliğidir. Daha sonraki binalarından en ilginç olanı, Sullivan'ın iç mekanlarının en iyisini yarattığı Owatonna, Minnesota'daki Ulusal Çiftçiler Bankası'dır (1908).

1908'den itibaren Sullivan çok az şey inşa etti ve hiçbir şey yazmadı. 1918'de nihayet iflas etti - atölyesini ve sipariş alma fırsatını kaybetti. Hayatının son yıllarında, Adler'le birlikte gençliğini ve çalışmalarının en verimli yıllarını diriltmeye çalıştığı Bir Fikrin Otobiyografisini (1922-1923) yazdı. 14 Nisan 1924'te Chicago'daki fakir bir otel odasında herkes tarafından unutularak öldü.

Wright, 1940'ta Sullivan'ın Boston'daki çalışmalarının sergilendiği bir sergide şunları söyledi: "Sullivan'ı öldürdüler ve neredeyse beni öldürüyorlardı."

Bu okulun önemli bir mimarı olan Louis Sullivan'ın çalışmaları, Frank Lloyd Wright'ın seçkin bir temsilcisi olduğu Orta Batı'daki yeni nesil mimarların çalışmalarına damgasını vurdu.

18+, 2015, web sitesi, Yedinci Okyanus Ekibi. Takım Koordinatörü:

Sitede ücretsiz yayın sağlıyoruz.
Sitedeki yayınlar ilgili sahiplerinin ve yazarlarının mülkiyetindedir.